郭芝军：设计如画，道法自然

高级室内设计师；高级照明设计师（国家一级）；福建省安润福设计装饰工程有限公司董事副总设计师；CIID-08秘书处核心成员；福建省林森研究会副会长；福建省报告文学学会副会长。曾就读于四川美术学院、华南理工大学、天津大学。职业设计师、爱好书法、国画、武术及古典诗歌研究。

全国百名杰出设计师（2011年）；全国百强室内设计师（2012年）；福建省十大优秀设计师（2014年公装）；福州市十大优秀设计师（2014年度）。自2008年以来，参加全国及省市各项赛事，获得各类荣誉30来项。“一直行进在设计的征途，自在、执着地主张自己的追求：为客户创造价值，为项目创造价值，为自己创造价值，每个项目都是我们的唯一。”

他，是一个热爱艺术并从事室内装饰设计工作的跨界艺术家。虽然尤为钟意中国传统文化、喜欢新中式古典主义风格，但紧跟时代步伐，思维时刻融入新事物适应新气象。对新事物学以致用。

我不依靠什么天才，我是困而知之，我是一个苦学派

李可染曾言：我是一个苦学派。郭芝军说，一个年轻的设计师对专业技术必须熟稔于心，对于设计要努力实现完美的落地。何为“完美”？就是要走到工地去，以主人翁心态全身心地进入状态，帮助施工的完善，才有可能把项目完美地完成。纸上谈兵，终难成长，坚持尤为重要。

毕业后顺理成章地进入设计行业的郭芝军没有立刻投入设计中，而是随公司团队下工地实操历练，从最初对各种材料的认识到施工工艺和施工图的熟悉，再到对图纸呈现的东西有更透彻清楚的认知，最终得以在面对中大型项目时泰然自若。这近5年的经验积累对于郭芝军日后的设计有极大的帮助。时至今日，面对年轻设计师，他依然强调，任何设计最不可或缺的就是去考察和熟悉施工现场。对一个空间进行设计，表面看似简单，对于建材的熟悉是设计师的必修课，对于新近事物要了解，时刻观察动态。

“就像绘画，大部分人都是从临摹学起，不论是素材、色彩还是结构，都要先把基础原理搞清楚，如此一来没有十年八载的积累就不要去谈创意了；当技术层面没问题了，最后功夫就在如何把想法呈现出来。”

设计是具象的艺术，具有民间的生活的情结

在20年的设计生涯中，郭芝军一直以艺术鉴赏和写字绘画延续自己的兴趣爱好。郭芝军投资了大量的时间和精力，对于中国历代艺术家的代表作品可谓了然于心，“倘若不是成为一名设计师，做个业余的鉴定家也可称得上行家”。

设计不同于绘画，它是设计师对生活的体察再现，是具象化的。绘画是外部世界投射于内心的表现，并不是衣食住行不可或缺的一部分，而设计不一样，“设计是有的放矢的，是针对业主、适应社会、满足市场”，创作出与之相适应的作品。郭芝军认为，设计是有互动流传的特质。设计中有设计师的创意，也有设计师多年专业的沉淀，是对一个意向目标的理解和表达，这一过程中的设计师并不是被孤立的。

“如果你和大家画的都一样，那你画了一辈子，他人也看不出你的个人特色”，只有独辟蹊径者，经过若干年苦苦的挣扎，才可能为大众所理解认同。”绘画是郭芝军的一大爱好，在多年的设计工作中地融入自己的兴趣，这着实让人喜悦，是难能可贵的生活状态。

激情是我的工作状态，设计更是我的事业

“取得成就的过程是一个不断挣扎的过程”。5年的工地实操经验，加之美术功底，郭芝军的设计作品不仅有唯美意境，同时能融合实际，得到许多客户朋友的认可。从对客户的需求中，郭芝军在设计中寻得社会价值，对待设计便不只是一份工作，更是个人的事业。

设计师的生活轴心是服务的客户，一是因为客户带来物质回报，二是对于设计师精神层面的回馈。郭芝军说，要感谢客户给予我们机会，能将源源不断的创意运用到设计中，把想法呈现在作品上。对设计团队，他也常言道：对待每个客户，无论项目大小，都要把专业技术、工作态度、兴趣爱好激情全部融入其中，这是对客户的尊重，也是对自己的尊重。“每份作品都应该要有温度的”，一个作品的成功落地，是要让业主居家有宾至如归感、幸福感，这是设计师服务业主的终极目的——所以设计师要解决业主的需求问题，甚至帮助业主解决他们发现不到的问题，最后能够有豁然开朗感，相见恨晚之意。

我认为的设计更是一份设计策划

把设计上升到设计策划，意味着对外部环境、业主需求、文化背景、商业价值、消费心理、准受众、市场定位等等做一个项目课题调查。如果有这样一份调查问卷，一份近千个问题。和业主能有更多的问题沟通，一个厨房就可以提出一百个问题，这无不让客户相信你的专业度。

就商业空间而言，设计就不只是为客户设计一张图纸，而是考虑消费群体、消费水平、文化底蕴、容纳多大消费者，还有投入成本、品牌属性，甚至未来的投资盈利等等，把客户没想明白的问题清晰地整理出来，考虑周到，提供详尽的商业计划，“业主是你的衣食父母，你没有理由对他们不热情”，而你的负责任会让业主更信任你。

设计师要先知先觉，做时代的弄潮儿

对于设计中遭遇的瓶颈，郭芝军的理解不是某个阶段，而是时常有之的紧张感。“作为设计师，在内心都要有不甘人后的进取心和自信心”，通过不断进取学习，完成知识的储备、阅历的积累与眼界的开阔，而自信心也通过项目的拓展与客户的认同、赞许来倍增。

瓶颈一直都在。很多设计师都有过这样的想法：是不是设计多了，会形成自己的风格。但若某一个创意不停地被引用而没有创新的时候，再来画图设计就会很疲惫的。对于创新，在勤于学习，郭芝军希望能有变革创新，自己和团队都要花时间精力学习，让学习成为一种常态。在福州20多年的设计生涯，对于这座城市设计发展的轨迹、不同年代、不同消费人群需求等等如数家珍。乃至建材商发展、拳头产品都十足了解。多去学习，眼界方开。了解之后自会有情感喜好及取舍，从而在过程寻得自己的认同的意境。

道法自然，归于朴素

《道德经》：人法地，地法天，天法道，道法自然。郭芝军认为设计师不是非要形成某种特定风格，而是要能归于朴素，去华丽奢华，将文化底蕴和创意融入到设计中，这样呈现的作品便别具风格。

现代设计风格众多，而每一名设计师的人生阅历都有限，不可能对每个风格都能了如指掌。二十年的设计生活，郭芝军形成了自己喜欢的风格，对于有传统文化特色的、新中式古典主义运用更熟练和钟意。而在对风格的了解和把握的过程中，对于区域的人文特色，郭芝军也在迅速融入了解。一方水土养一方人，对于福州的今昔未来，郭芝军都用心地了解和展望。无论是闽都民俗文化大观园、福州市工商局大楼、兴业银行西安市分行大楼、福州九九养生会所，还是福建中福集团办公楼、福建数康集团总部大楼、福州市武术协会会馆、屏南县医院医技综合大楼等项目，都是顺应并植入本土文化而设计。

后记

“如果我在前行的路上没有回顾，是很难有进步的”。对每个已完成的作品，郭芝军都会思考如果换个思路做是否会更好？而对经历过的二十余载的福州设计发展，郭芝军也希冀有更好的成绩，在这个分享经济时代，也希望有更多优秀的设计师分享交流，团聚为一个群体，或者称之为部落。在走出去和走进来之间能形成这座城市自己的特色。