“很多人都错误的认为生活要在辉煌中，但那并非是好，无论我创建什么，都希望品位不凡，但又非常简单。”

—— Adrian Zecha

空间承载的是一种实实在在的生活，是能够感知人的情绪，安放身心与自我的栖息之所。川端康成曾经叹息：“这世界太拥塞了。”在这匆忙不歇的路途上，应有一处名为「家」的地方容纳得下三餐四季，讲述着过往与未来，在时间的流逝中仍然历久弥新。

设计师以贴合屋主生活方式的设计语言讲述空间的叙事结构，滤去所有浮面的杂色，让人与空间回归最本真的模样，就像在最舒适畅然的暖阳下邂逅一抹令人心动的橘色，直抵内心的感动贯穿整个空间。

「暖阳的温度」

采撷一缕阳光的暖意进入空间，在光与影的交汇中呈现自在与宁静的画面。入户的门厅并不大，一扇窗的出现让这里明媚起来。浅色的肌理与自然光铺出温柔的底色，明暗有序地排列出空间的质感。

置身柔和温暖的氛围中去欣赏那一幅色彩跳跃的抽象挂画，视线焦点聚焦于鲜明的橘色，逐渐敞开了走进「家」的通道。

从前，炊烟起，人归时。两扇玻璃滑门重新规划生活方式，让空间更具开放性、融合性，承担起真实亲密的三餐四季。U型的半围合式布局让厨房空间开阔、通畅，年节聚会时多人烹饪美食也不会拥挤局促。

干净通透的玻璃门并不完全隔绝内外，不同场景的平行交错使空间关系融合贯通，人的感情也在氛围游走间互动、交流，更加亲密无间。

沐浴在越窗而过的暖阳中，没有从前的炊烟，但暖阳的温暖不变，家的温度仍然在一日三餐中汩汩沸腾。

「以形抒意」

传统礼节中，“圆”的形制寓意“美满、圆满”，「家」的本质应当如此。这一方空间不是空荡荡的水泥钢筋，因人的情感和羁绊而成为生活的发生地，最终兜兜转转成为一个“圆”上的归属地。

延续传统寓意的圆形穹顶之下，是一盏黑与白交映的吊灯，利落的线条节点丛生现代气息，新与旧的交互也未必是一种束缚。中式圆桌回应着穹顶的呼唤，想象着亲友围坐欢聚一室，耳边人声沸沸，餐桌热气腾腾，像一幅镌刻了人间烟火的静好画面。

跟随轻纱白帘起舞的裙摆，阳光偷偷踱步进室内，留下金箔熠熠的痕迹。低饱和度的浅灰色铺垫空间气质的底色，谦谦君子般为光与影打造跳跃的舞台。一眼便沦陷的橘色是阳光流浪过最浓墨重彩的一笔，让置身其中的人感受到自然与时光的厚待。

最能凸显东方美的木质格栅与细腻冷静的大理石相接，两种气场在同一空间和谐对话，仿佛拥有超然心境的学者，在出世入世间切换自如，正是屋主以形抒意的自我觉醒：让情感超越居住，人与空间在精神层面得以释放。

「邂逅一抹橘，邂逅生活的惊喜」

对于生活的探索，好奇与惊喜总是结伴而行，学着在空间中创造意料之外，邂逅那些平凡却温情的惊喜。

那一面温润自然的原木柜体承载着吞吐储物的强大功能，局部开放式书架的设计可以摆放屋主收藏的小物件或是阅读绘本，克制地表达其品位与审美敏感。

真正演绎“别有洞天”的是隐形木门背后是保持空间独立性的书房，既隔离在热闹以外的静思之地，又身处其中，隔而未隔，界而未界。

人将情感赋予空间，在居住的时光里空间回馈以爱与幸福，所以两者不可分离，「家」不可辜负。舒适自在的睡眠空间里，所有的疲惫都会在柔软温馨的床被里消散殆尽，回归到最从容真实的自我表达。

也许是可以任性地赤脚踩在温润的木地板上，也许是精心挑选了儿子喜欢的皮卡丘图案的床品，这些无声但细密流露的爱与温情在「家」的空间里被完美诠释。

安藤忠雄说：“设计是一种感受，一种心态。人为的设计生活方式，努力去创造一种更好的生活状态。”让人与空间重合共生，在明媚的暖阳之下努力去创造生活的惊喜，最终会在名为「家」的地方里与那一抹耀眼的橘不期而遇。

 DESIGNER