北京·玺悦朝阳

SERENE OASIS

 

这是一座很“简单”的售楼部空间。简练的美学风格，规整的空间秩序，动线流畅，温和内敛。

 

这是一座很“不简单”的售楼部空间。设计师从谷物粮仓的概念出发，以“日咖夜酒”勾勒出当代都市青年极具个性的日常口粮现状，与此同时，艺术与文化相继伴随进入生活现场，温润细腻于细节当中缓缓流露，最终以轻松、自在、漫溯的方式，链接起一系列家宅的空间样本，形成一场关于日常生活从物质到精神、从时间到空间的发酵。

 

01/

门厅：语言的建立

 

△前厅

 

门厅简短有力，激发着场所能量与静态语言的张力。

 

大量有着自然纹理的暗色大理石，平铺整个地面并向四周墙体攀爬延伸，以此完成空间在水平维度上的视觉延伸。在垂直方向上，暗色大理石巧妙地与白色顶面保持着适当的距离，一明一暗一张一弛，于对比中建立起空间的感知尺度。

 

在暗色大理石的映衬之下，泛着暖金光泽的金属，纤细而流畅。作为一种线性语言的表达，金属的应用从门厅一直贯穿到整个空间，既解决了空间收口的功能问题，又赋予了空间语言以美的享受。

 

02/

象形：家宅的感召

 

坡屋顶式的谷仓顶部形态，是对首农品牌外在形象的呼应，兼具日常生活与精神力量。

 

]

 

坡屋顶位于空间主轴的区域，从吧台上方一直向座区延伸。由于层高的限制，设计师选择以白色释放空间高度，呈现出一种干净、平缓、通透、开放的顶部状态。

于此刻，家宅从谷仓的顶部语言形式中得到感召，润物无声。

 

03/

日咖夜酒：时间的分割

 

日咖夜酒，早C（Coffee）晚A（Alcohol）。当代都市年轻最具代表的生活方式。咖啡与酒，是精神压力的释放剂，也是日常生活不可或缺的物质口粮，在不同时间赋予生命以热情。

 

△1F洽谈区

 

临窗的深度洽谈区，通过带有自然阴影纹理的大理石地面，与前续空间的暗色大理石形成颜色上深浅疏密的碰撞。大量的自然光通过落地玻璃幕墙投射进来，向深重的内部空间过渡。

 

地面上的拼接线，犹如时间的分割法则，回应着日咖夜酒的复合型模式。

 

而开放的平面与自由的洄游动线，调和着空间中日与夜、深与浅、静默与温和的各种可能，恰如其分的平衡在这里得到前所未有的肯定，空间以一种更直觉的体验被人所感知。

 

04/

情绪：温和的构建法则

 

情绪的酝酿，专注于日常，需要摆脱掉对宏大叙述的需求，将感知注入人与物、与记忆、与美好想象的关系中。其中，文化与艺术是最重要的领地。

 

△1F艺术书廊&沙盘区

 

△1F首农展示区

 

△1F楼梯间

 

比起空间形式上的张力，这里更倾向于温和的构建法则。

 

作为当代大都市生活的精神食粮，艺术、设计、文化、品牌、生活方式，为空间氛围建立支撑锚点，提供丰富细腻的沉浸式体验。简练直率，但又真实地关联着人的内在世界与外在物质世界的微妙感觉。

 

音乐、艺术书廊、谷物标本、节气装置、建筑与设计模型，以及设计大师椅的入场，以散点置入的方式，构建着不同的空间互动可能。而随着动线深入，木色主导着空间氛围，使得情绪的舒展得到了温和的释放。

 

05/

连接：自然与生活的互嵌

 

在这个时代，以分秒为时间单位的都市青年，正在丧失与自然的传统关系，人工水泥森林构成了他们大多数生活的主场。而，于日常之中接入自然，成为了都市生活最迫切的需求。

 

 

相对于一层自由开放的布局，二层的空间狭长而具有一定的独处意味。

 

景观长廊在休憩与游走之间，营造出一种与植物、自然、微缩景观相互共生的空间场景。木色平稳温和，植物绿意盎然，暗示着，生活的具体形态正在从公共性转向个体性、从外部世界转向内心之所，巧妙地完成了多重意义上的过渡与连接。

 

△2F观景长廊

 

△卫生间

 

△项目外观

 

-

作为首农品牌旗下的北京玺悦朝阳售楼部，它摒弃了对形式语言的追求，转而回归为一种与品牌气质相应温润内敛手法，将谷物、咖啡、酒精、文化、艺术、自然、家舍巧妙的串联起来，构建出一个完整的空间叙事，成为一处真实生活的发生地。

 

项目信息

项目名称 | 北京·玺悦朝阳

室内设计 | 广州共生形态工程设计有限公司

软装设计 | 广州共生形态工程设计有限公司

设计总监 | 彭征

主案设计 | 曾庆豪、高颖颖

项目业主 | 三元嘉业

业主代表 | 吉时雨

项目地点 | 北京

设计时间 | 2023.04.20

竣工时间 | 2023.07.05

设计面积 | 800㎡

项目摄影 | SUNWAY山外

 

- 关于设计团队 -

 

 

广州共生形态工程设计有限公司成立于2005年，拥有建筑装饰工程设计专项乙级资质及“高新技术企业”称号。公司的核心团队由知名设计师彭征先生以及一百多名职业设计师组成，设计业务涵盖酒店、商业、地产、办公等领域，为客户提供建筑、室内以及软装陈设的一体化设计服务。“共生形态”屡获国际设计大奖，包括2017年德国iF设计（室内建筑类别）唯一金质奖、连续六年蝉联美国室内设计杂志Best of Year Awards金奖、英国第25届Andrew Martin国际室内设计大奖得主暨年鉴封面作品得主、德国红点设计大奖、香港亚太区室内设计大奖金奖、2022 WIN Awards 英国《世界室内新闻》杂志大奖金奖。

 

“共生形态”是一个正在成长和壮大中的设计团队，我们的名字就决定了我们的包容性，同时，我们也感兴趣“共生形态”这一词组的所有内涵。在当今发展中的中国，大规模、巨量、高速的建设状态鼓励社会性的设计实践，对于设计师来说，拥有的机会不但是设计一件作品去影响和改变生活，更是致力于当代中国面貌的成形过程，这是对“共生形态”设计团队，对中国的类似工作的最终挑战。

 

▲彭征

 

共生形态（C&C DESIGN）创始人、设计总监，高级室内建筑师。广州美术学院艺术设计硕士毕业，现为广州美术学院建筑艺术设计学院客座副教授、实践导师。

 

彭征先生关注城市化进程中的当代设计，思考和践行“共生”的设计哲学，从事建筑、室内、景观等多领域的设计实践，设计作品具有较强的建筑感和现代简约的风格。

 

荣誉：曾获2017年德国iF设计（室内建筑类别）唯一金质奖，连续六年蝉联美国室内设计杂志Best of Year Awards年度最佳金奖、英国第25届Andrew Martin国际室内设计大奖得主暨年鉴封面作品得主，Andrew Martin全球TOP100优秀设计师得主、2008-2022亚太区室内设计大奖金奖/大奖获得者、2018-2020及2022年金腾奖金奖获得者、2022 WIN Awards 英国《世界室内新闻》杂志大奖金奖获得者。

 

代表作：珠海星河糖厂文化博物馆、河源保利星空小镇、南昆山十字水生态度假村、时代中国总部、美的地产企业总部、广州亚运会景观创意装置“风动红棉”、贵阳美的·1958时光里等。

 

设计理念：注重空间的营造，关注设计的和谐共生与建构，使设计更具前瞻性、包容性。