青舍×CIFF上海 | 迷人的设计,漫长的交易——茶荟
有人说,干出一个设计家具品牌,至少需要二十年。每件能流传于世的优秀家具的诞生,都绝不容易,这也是原创设计家具的有趣之处,它是一场消费者、企业、设计师三方所缔结的,迷人且漫长的交易。其中的辛秘、苦楚与愉悦, 唯热爱者可知。
但在当下浮躁的名利场中,「设计」常常被迫成了「武器」,其被期待产生的价值,以及实际产生的价值,似乎都被高估了。
实际上,如若缺少了「漫长的交易」,谁又能仅仅凭借「设计」逆天改命呢?
设计与交易,到底如何才能不辜负彼此,也正基于这样的好奇,青舍QingHouse与中国家博会(上海)共创了「迷人的设计 ,漫长的交易」这样的内容专题——
第五站 杭州·茶荟
在我们看来,之所以茶荟能在现代茶家具这个细分领域做得与众不同,是因为他们在看待设计、对待产品时有一副不同的评判观念。比起被行业教条一板一眼调教过的设计,茶荟更尊崇出于艺术本心,带点审美冲动的原始表达,这也正是他们所贪恋的设计中的迷人之处。
零壹
尊重原始表达,给设计另外凿个出口。
万泉归海飞天系列
江渚·茶柜
双峰·茶椅
山羚·茶椅
朱炳仁在「飞天系列」里用到的几样主材
温润且清冷,通透且敦重
熔铜、水晶、实木、真皮
树脂、岩板、不锈钢、乌金石
如此多材质的混搭怕是会吓退大半品牌
可茶荟偏偏觉得这「很有戏」
朱炳仁为茶荟设计的「飞天系列」,从近3米的茶桌到半米高的茶水车,每款产品都混杂着两种甚至多种几乎不重样的材质和工艺,这置于任何一个市场化品牌的身上,都不是一项能够轻易完成的任务。
更别提其中由朱老师独创发明的「熔铜多层雕琢技艺」,在系列产品的方寸间增添着不可复制的艺术性,量产成本也伴随其中的审美价值而陡增。这样的产品不同于市面上的「行活」,显然不是传统产品理念和供应链体系足以支撑的。
言谈之间,茶荟集团品牌负责人戴光峰称,其实与这位鲜少涉足家具设计的中国工艺美术大师合作是一个既有趣又刺激的过程,大胆的选材、极致的混搭,再加上后端的强大研发,最终促成了「飞天系列」的别样魅力,而如此有看头的新品,也正是茶荟即将于中国家博会(上海)发布的得意之作。
万泉归海飞天系列 / 青云·茶椅
一步步将设计师们最从心的「创意」变为「产品」,不但给予他们足够的尊重,还能让这些产品真正走进「喜茶之人」家中,在青舍眼里,茶荟一直是个「挺神秘」的品牌。为何会瞄准茶家具赛道,怎样筛选有料的设计伙伴,又如何将那些天马行空实现,越是将这一切置于更为理性的语境中思考,越能感受到茶荟的独到。
聊起这样的问题,戴光峰的眼神变得愈加笃定且自信,他直言,茶荟无论是在思考设计方向,还是提出设计诉求时,都有着自己强烈主观导向,这些既要与市场需求之空白相匹配,又要拥有独特且挥洒自如气质的现代茶家具,最终会汇集到茶荟的设计研发部门,由他们庞大的研发团队进行与生产制造端口的适配。
而在我们看来,之所以茶荟能在现代茶家具这个细分领域做得与众不同,是因为他们在看待设计、对待产品时有一副不同的评判观念。比起被行业教条一板一眼调教过的设计,茶荟更尊崇出于艺术本心,带点审美冲动的原始表达,这也正是他们所贪恋的设计中的迷人之处。
由吴代杰设计的茶荟·山海与茶荟·双峰系列产品
每当我们对「茶荟lifestyle」中某套现代茶家具的设计者与设计初衷提出好奇时,戴光峰都将这些产品诞生的原委讲述得干净利索,其实在他们心中,每套茶荟系统中的现代茶家具既是一件「交易品」,又是一件「艺术品」,它们各有价值也散发着无限光芒。
至于在设计伙伴的选择上,茶荟也不拘一格,是否科班出身不重要,艺术家、雕塑家甚至舞蹈家,各有自己对生活与美的理解,其实都有潜质成为茶荟中出色的设计选手。只不过从前或囿于行业偏见,或迫于商业动机,很少给他们「上场」做设计的机会罢了。
而在这些不同创造者脑中的设计宇宙里,总有看似出格却并不逊色的设计创意无处安放,而茶荟恰恰能以自身强大的研发体系和生产底子为基础,给他们提供另一个通往市场的表达出口。
零贰
在茶家具中唱「反调」,独乐乐不如众乐乐。
自创立之初,茶荟就决定
与传统茶家具品牌走在不同的路上
而这条路既能为自己探出片「蓝海」
又在重塑茶文化与大众的普世关系
由李加林设计的茶荟·兰亭序系列产品
一如茶荟对设计的多样性抱以宽容和善意,他们也同样认可饮茶方式和饮茶文化的多样性,认为茶家具不该是茶文化发烧圈子的专属物,更应该是一脉相承的文化自信。
不过在戴光峰的回忆里,锁定茶家具赛道其实是后话。在此之前,出于民族文化本心也受彼时的政策导向影响,他们想沿着文化主心骨采撷传统元素,将其重塑为更自在更当下的生活方式。
在随后的市场调研中他们发现,大多数茶家具仍然集中在传统或新中式风格,注重营造古香古色的文化氛围,偏现代审美和时尚感的茶家具产品出现断层。与此同时,在高速运转的时代里,很多人的焦虑情绪也需要一个疏导方式。
由侯正光设计的茶荟·苇系列产品
由朱小杰设计的茶荟·流水系列产品
挖掘到现代茶家具的市场缺口后,戴光峰和身边几个在家居圈摸爬滚打了不少年的好友,决定不如就在当时的茶家具圈唱唱反调,在那个茶家具曲高和寡的年代,做点和当代生活方式匹配度更高的产品。几人一拍即合扎进了现代茶家具的蓝海。
茶荟注定和传统茶家具品牌走在不同的路上,这是打根上就决定了的。可能是帮非专业饮茶人士在商务沟通中营造一个社交场景,也可能是为忙里偷闲的人多提供一个自娱自乐的休闲方式。总之,茶荟从诞生起就帮未来的产品想好了它们的最终归宿,即应对多元化人群的具象需求。
提到茶荟和传统茶家具品牌在调性上有所差异,少了分文化意境多了点市井气时,戴光峰坦言茶荟的目标客群本就不是所谓的文人骚客、饮茶达人。大概觉得不够准确,随后他又补充,只要不是底子里排斥饮茶的人,都是茶荟产品想要覆盖的对象。
由周宸宸设计的茶荟·安澜系列产品
尤其在消费客群代际更迭的当下,在年轻消费群体中普及茶文化,也成了茶荟的一大兴事。他们不觉得这群在中国传统文化土壤里长起来的新新人类,会对饮茶提不起兴趣,如果会,那大概率是从前的方式太老套。
回头再看茶荟,那些新材质的运用,新锐设计的嫁接以及接二连三的新颖宣发,没准儿还真藏了不少茶荟拓展年轻消费市场时的小心思。
据说除了坚守中高端市场的核心定位、适度拓展年轻市场外,针对下沉市场的布局也会是茶荟下一步的动向。关于品牌的市场化,其实眼前的路线已经不甚清晰了,但戴光峰觉得不能急,茶荟得找准平稳的步速。太快或者太慢的失衡状态,对于品牌而言过犹不及,茶家具品牌还是该细水长流一些。
零叁
商业大门面前,市场是最终和唯一的坎。
几乎所有的原创设计品牌
推开商业大门之前
都得留神脚下那道坎
茶荟拥抱设计时多炽烈
面对市场时就有多冷静
戴光峰话里话外都是这意思
由王士超设计的茶荟·梭舟系列产品
如今的茶荟已经不是最初那个只靠茶家具打天下的品牌,而以「茶荟式」茶家具为基底,衍生出了体验空间、器皿、茶园等众多综合商业形态。在杭州的「茶荟lifestyle」仔细逛逛不难发现,这里的所有茶家具系列都有自己独立的氛围空间,它们的诞生好似从来都不是为了做配角,在每个即将拥有它们的「喜茶人」家中,茶荟的茶家具套系产品,都被设定为主角。
戴光峰告诉我们,茶荟的商业逻辑清晰明了,其背后所对应的是千人千面的客群画像和市场需求,一如茶荟的发迹始于市场缺口的洞察,如今他们也将市场需求当作倒逼原创设计和产品研发的一贯准则。
而商业丛林里不存在天生的救世主,哪怕是帮设计师在另一个平行时空看见自己的「茶荟」。要想把天差地别的设计风格,全数吸纳进同一个品牌的产品体系,需要在解决设计落地、市场化问题时下多少功夫,个中滋味可能只有茶荟自己最清楚。
茶荟艺术空间
从戴光峰口中,我们得知了市面上很多茶家具品牌的某种传统玩法,即先囤积一定数量的主材,之后寻找设计师打样,批量生产推向市场。这种运作模式建立在特定的供应体系和生产基础之上,材质、工艺的限制,带来设计创意的局限性。
茶荟则将市场化的考量放在酝酿产品之初,预读目标客群的真实需求,会成为茶荟所有动作的开端。这样的预读更像是一种「读心术」,不只在功能需求上投其所好,也试图读懂用户潜在的心理需求。
然而,市场需求永远是一个随机开放式的命题,品牌无法预判哪寸市场会滋生哪番需求。所以面对不一而足的市场靶标,茶荟很少会在研发设计、产品材质和生产工艺上自缚手脚。这也给设计留足了余地施展拳脚,从而在产品端发酵出更丰富的可能性。
茶荟4.1号馆C32
从前那些因传统产业链的种种限制不得不阉割掉的创意,最终都有可能在茶荟进化成完全体。茶荟背后有具备老道市场化经验的研发团队作依托,而且研发负责人有着600人设计团队的带队经验,更容易摸透图稿设计语言转化为产品语言过程中的弯弯绕绕,对小规模打样、大规模生产也早已驾轻就熟。
可即便如此,把创意落地成产品的过程,仍然不是一件容易的事情。现在对茶荟来说,一张设计图纸的变现周期差不多在3个月到6个月之间。谈到设计师和企业之间,这段堪称漫长曲折的剧情时,戴光峰感慨道,他们的境况能稍微好些,却也同样漫长。
茶荟,匠心逐梦,华夏飞天。
「迷人的设计 漫长的交易」策划组/
马达 王悦 蔡蔡 珊珊 老曹
主编/ 王哥视觉总监/ 路老
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