2018天津国际设计周将于5月11日至16日在天津市河北区北宁文化创意中心与巷肆创意产业园举办。作为一年一度的设计盛会，本届天津国际设计周将配合天津市申请经由联合国教科文组织评选的全球创意城市网络“设计之都”，通过丰富有趣的展览与活动再次延续往年四届的热潮，呈现一场中西碰撞的视听盛宴。本届天津国际设计周秉承“设计无处不在”的理念，以“东方 x 西方(East x West)”为主题，阐述东西方文化的对立与融合。探究在全球化发展的当代社会背景下，东西方文化、艺术与设计相互交融发展，将对当下及未来社会、经济发展所产生的积极影响。

大家应该迫不及待的想要拿到干货了吧！来来来，迅速了解到本次天津国际设计周都有哪些看点，所以，直截了当，奉上看展攻略，方便大家提前规划行程。

【5月11日-16日 北宁文化创意中心A座1楼】
石头花开——邓国源装置新展 / Stone Flowering: Deng Guoyuan's New Installation

伊甸园的时候，一切都甚美好。之后的历史却又重新开始于一片废墟，关于废墟的感怀和重生就此成为艺术历史中的重要内容。著名艺术家，天津美术学院院长邓国源的水墨围绕一个主题“在花园”，园林在艺术史中是一个长久不衰的话题，仿佛浓缩了整个世界以及对过往的缅怀。作为天津本土艺术院校的校长，他的作品已经连续三年在天津国际设计周呈现，此次邓国源的石头花开，汽车废墟居然鬼斧神工化身为通灵剔透的太湖石，“皱、漏、瘦、透”，姿态万千，宛若天成。各种颜色又喷于石面，或沉静冷艳，或肆意怒放，若石头花开。石头怎么可能开花？唯有超自然的力量使然，并以艺术的方式可以表达。所以石头可以开花，一定开花。从终点回到起点，重新在花园。邓国源的信心从未失去，花园是他不变的归宿。

【5月11日-16日 北宁文化创意中心B座1楼右侧】
天 ∙ 地 ∙ 人 / Heaven, Earth, Human being
“天地人”是传统道家思想的一个概念，说的是人在宇宙之中的位置，引导着数千年来中国人的人生态度。《天地人》是其中一件作品的名称，然而这个概念也融入了作品，那些似乎曾经已远离我们的静穆与和谐其实并没有逝去，只不过被生活掩埋而无从关照。在叛逆和批判盛行的当下，设计师希望以最为细腻的情感体验着生命存在的意义，以及那些支撑所有叛逆者所找寻的价值、那些隐藏在批判和呐喊背后的真挚的爱。

丰饶之角
天地人
胖马

【5月11日-16日 北宁文化创意中心B座1楼左侧】
未来•简生活/ Future•Simple Life

兼容并蓄系列 / JIAN RONG BING XU Series

“兼容并蓄系列”，该系列通过多维度的形制推敲、不同质地的材料混搭，用简约明朗的设计手法打造出饱含建筑感，结构感与时间感的家具作品；尝试寻找文化与生活之间的平衡。
木攻记/Mu GongJi

从中国传统家具中的榫卯结构之美出发，运用现代设计理念，重新梳理工艺和材料，对榫卯结构进行再设计。通过单体构件、活榫活卯、拼合拆解等方式，传递家具审美与使用的多重信息。使用者通过行为参与，感受“拆一根销，解得一件家具！”

如翌 / ROOY
翌（yì），本意为新的一天【如翌】寓意“如若明天”，用设计畅想未来引领生活。【如翌】也与“如艺”同音，表达了我们用艺术改变生活，丰富人生的设计观念。

【5月11日-16日 北宁文化创意中心B座2楼】
声音设计——音乐形式/ Sound Design - Shape of Music

音乐的形式是什么？最准确的答案莫过于：音乐就像水，没有任何形状。本次展览将以中西方文化，以及各自不同的哲学、传统与情感为背景，探索音乐与设计的关系。音乐是最无形的艺术形式，但是又必须借助有形的结构才能发声。请各位观众从音乐这一特殊视角，去探一探东西方历史、文化之间的差异、关系和对彼此的浸染。

【5月11日-16日 北宁文化创意中心C座1楼右侧】
稀奇艺术 最艺术的礼物 / X+Q Art The Most Artistic Gift

在全球化的大环境下，艺术的合作早已跨越了国界和不同的艺术领域，艺术家通过与商业的合作，为艺术、人文、社会发展创造了更多的可能性，也给大众的文化生活注入了更多可供探寻的艺术灵感。

【5月11日-16日 北宁文化创意中心C座2楼】
当代建筑德国制造 / ContemporaryArchitecture Made in Germany
一般建筑如何应对21世纪的巨大挑战，并展示德国建筑公司提供的真实解决方案。鼓励世界各地的参与者就这些问题进行自我定位：21世纪的生活和工作意味着什么？哪些技术可以可持续地改变和改善我们的生活和建筑解决方案？城市与自然如何做到和谐一致？如何成功地实现一个复杂的建设项目？

4cubes, High-rise residential building

Buildings in the Botanical Garden Shanghai

Haram Intermodal Station

施耐德+舒马赫：建造未来的房子/ schneider+schumacher: inventing the house of tomorrow
简约和完美，严谨和创新，经济和持久，这些对于schneider+schumacher来说并非是自相矛盾的概念，而是在广泛意义上一个优秀建筑的必要构成：好的建筑应该是让人乐意逗留其中，并且标志其个性的。

Schneider&Schumacher
Tianjin Teda School

Autobahn Church

【5月11日-16日 北宁文化创意中心D3座2楼&D4座2楼】
此间 / In Between

D3座
从绿色校园、绿色乡村到绿色改造。
绿色建筑是在我们这个气候变暖、空气污染的时代实现可持续发展的不多选择。绿色校园、绿色乡村、绿色体育。

绿色体育       

                绿色校园

5年之间，有了八作：土作、木作、瓦作、石作、扎材作、裱糊作、油漆作、彩画作。

丁青县藏医院-大厅

简园-议事厅

阿马多尔邮轮码头位于巴拿马Isla Perico 岛的东北侧，航站楼位于Isla Perico的山丘和大海之间。
航站楼入口轴线与场地入口道路呈45°角夹角，正对佩里科（PERICO）岛的山丘。航站楼呈U型布置，围绕中间的两层通高大厅布置从地面开始缓缓升起、盘旋上升。大厅内六组V字型的柱子撑起三角形母题的屋顶。透过大厅内三角形天窗能看到Isla Perico的山丘；同时面向大海的阳台，为欣赏海景提供了良好的视点。航站楼低矮的高度和流线的形体，谦逊的处于山与海之间，建筑造型充满热带滨海建筑特点。

RSAA／庄子玉工作室近年的生态城设计和绿色建筑设计中广有建树，同时结合中国的地域特征和当代性，完成了如铜陵山居，北京鼓楼7号院改造，北京六佰本商业中心改造，南京五季金陵酒店，中新生态城概念规划，天津文化中心概念规划，济宁文化中心城市设计，天津四中新校区，等一系列具有传统文脉并有具当代精神的作品。

北京阳光书院

挪威谷仓美术馆

铜陵山居

在地为丘，在天为云，九曲流水，蔚然成林。
北京世园会国际馆以抽象的形体构成，完美的在建筑中呈现出自然界山水云林的形态特征，拓扑延展而又充满张力的形体充分展示出源于自然的大地景观艺术独有的特殊美感，运用仿生学原理创造出适应自然生态的建筑形式。通过360度无死角的拓扑空间与形体表现圜山、溪水、流云、层林的个性特点，构成建筑的多重性格。

D4座
设计将拳台布置在视觉的焦点，这与经典剧场平面的概念同出一辙：扇形收缩的平面上，缩小的端头为剧场的舞台，平面开放方向为观众席。拳台即舞台。

烂缦胡同66号院是典型的大杂院空间。改造的基础为两间北向正房和一间南向自建房。正房为典型的木构屋顶，无南向采光。南向自建房年久失修，在改造中实现重建。

对于现代大学生活来说，图书馆不仅是一个求知的圣地，更是一个社交的场所，在这里你既能经历书山有路勤为径的艰辛，也能感受最是人间堪乐处的美好。这种二元相融相生的关系恰似中国传统木构的工艺精髓——榫卯。

21世纪的美术馆作为艺术载体，本身应具有深厚的文化艺术气质，同时如何体现当地的地域特征也是设计着重思考的方面。通过写意的方式用简洁的建筑语汇赋予宁夏美术馆一种独特的气质，同时给观者一个开放的平台和自由的想象空间。

凤凰之于青岛，就像海鸥之于海洋。鸟类最美的时刻是展翅高飞之时，全身上下羽毛伸展，在海风中映衬着阳光。这样一座海边建筑，空间的质感不仅应由内而外，同样重要的是由外而内，浑然天成。因主体空间是一座尺度很大的多功能演义空间，所以采取了拱结构体系。以此体系为基础，衍生出了凤凰羽翼的美妙形态，实现这一形态的方式是制造连续排列渐变的钢骨体系。

在光与影之间，影与光同在。
在内与外之间，外与内同在。
在无与有之间，有与无同在。
在实与空之间，空与实同在。

【5月11日-16日 北宁文化创意中心H座】
阿斯利漂浮船屋（Asile Flottant）重生展 / Asile Flottant Revival Exhibition
2016年，勒•柯布西耶(Le Corbusier)设计的17座建筑作品列入世界遗产名录，轰动一时，举世瞩目。本展将讲述这位现代派建筑大师的一个鲜为人知的杰作背后的故事。这座漂浮的建筑于1929年在救世军的委托下设计，是一座由船舶改造而成的漂浮避难所（阿斯利漂浮船屋/路易斯•凯瑟琳号（Louise-Catherine））。日本著名建筑师远藤秀平先生曾受邀为勒•柯布西耶的路易斯-凯瑟琳船做改造设计，主题为“路易斯-凯瑟琳再生展”，这是在中国的首次巡回展。

远藤秀平
Asile flottant阿斯利漂浮船屋

【5月11日-16日 北宁文化创意中心户外】
艾恩的彩色泡泡/ Arnd’s Color Bubble
在“泡泡”系列作品中，艾恩通过常见几何图形的叠加似乎创造出了无穷无尽的圆形组合，他的新作“彩色泡泡”则使这一系列作品更加充实饱满。早期泡泡作品的尺寸只有30x30厘米，共有五层。而他最新的泡泡作品有一人多高，而且只有三层。

【5月11日-16日巷肆创意产业园1楼】
黑川雅之的家具“坐忘”展(常设) / Masayuki Kurokawa’s “ZABO” K－Furniture Exhibition (Permanent)
所谓“坐忘”是指抛弃杂念进行冥想。即，无视眼前表象，洞察事物深层本质。
该家具的构思即源自对生存意义的探问。
人从最初就活在无尽的不安中。在不安中挣扎，给自己勇气，鼓舞自己不懈前行。同时，人也是不稳定的，只有在不停的工作中方可稳定下来。人生下来最初都是“卧”姿，之后学会“坐”，再之后才开始“站立、行走”。
人以“卧”姿迎来降生和辞世；以“站立行走”进行人类活动与社会发生联系；以“坐”姿进行“思索”、“冥想”。
“坐”即为“冥想”和“思索”的姿势。是一边思考一边工作的姿势。而有了工作之后，随之出现适合各种椅子的桌子，以坐姿开始各项活动。回顾人的一生，生时在“床”上度过；随着坐于“椅”，开始思索和冥想；最后，“床”又成为人离世之所。

【5月11日-16日巷肆创意产业园2楼】
黑川雅之的历史和思想 / The history and thoughts of Masayuki Kurokawa
在M2层的黑川雅之资料馆可以纵观黑川雅之50年的创作历史。在这里展有试制品、样品，以及记载有作品的杂志和图书。

黑川雅之
                    金属浪－托盘                              

【5月11日-16日巷肆创意产业园美术馆】
盛开 朱岚水墨作品展 / Blossom Ink painting exhibition of Zhu Lan
本次展览将展出朱岚最新创作的水墨作品二十余幅，艺术家将中国水墨画中的“线”提取出来，用传统的笔墨手法在手工宣纸上游走，看似随意涂鸦却充满克制与对抗。

【5月12日9:00-12:00 北宁文化创意中心 A座2楼报告厅】
对话设计之都
邀请北京、上海、深圳、武汉四个已经加入联合国教科文组织——设计之都的城市核心成员，分享具有不同社会背景、不同文化差异、不同人文理念的创意产业，构建成一个可以“对话”的平台，在共同呼吸与和谐对话的氛围里，把每一个城市闪烁着智慧之光的思想呈现给大家。

【5月12日14:00-18:00 北宁文化创意中心 A座2楼报告厅】
主论坛 - 天津论坛
围绕本届设计周主题“东方 x 西方(East x West)”，特邀来自日本的世界著名建筑与工业设计师，被誉为“开创日本建筑和工业设计新时代”的代表人物黑川雅之、米兰理工大学建筑系教授Marina Parente、德国科隆RSAA事务所合伙人及主持建筑师庄子玉、记者，文体家Sergio Colantuoni、德国施耐德舒马赫城市规划设计有限公司总经理Joachim Wendt、IMF基金会的艺术与设计项目负责人Elisabetta Pisu、北京八番竹照明设计公司总经理兼设计总监柏万军、那不勒斯东方大学助理教授&研究员Giuseppe Lucio Gaeta & Benedetta Parenti、槃达建筑事务所创始合伙人中国办公室总负责人及主创建筑师孙大勇共9位国际知名设计师、评论家，就《东方 x 西方》、《环境设计》、《360°生活方式》等主题展开讨论。

【5月18日9:00-12:00 天津市海河悦榕庄酒店】
分论坛 - 建筑设计峰会