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悦见·赵耀:以实用主义,让人性化生活美学落地
【悦见·设计】对话设计的信徒,解锁时代审美与人文关怀共舞的空间哲学。悦,是艺术滋养下的多元感悟,亦是对空间美学与生活美学的不懈追寻的结果。于空间中,预见生活,于设计中,悦见自己。本期邀请到天古装饰设计师赵耀先生,谈谈作为空间实用主义的践行者,他对空间语境以及项目落地的思考。
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专访设计师陈利斌丨惟变所适,遇鉴触手可及诗意生活
家是灵魂的止歇之处,每块砖瓦都承载着生活的记忆,每个触点都充盈着居住的乐趣。长久以来,人们未曾停止解密舒适空间内涵,探讨人居关系逻辑。当舒适生活成为时代标配,打造理想人居关系能否成为室内设计的发展共识?当美学标准被不断重构,设计者如何凝聚现代设计语言,重新定义“偶地即安居,满庭芳草积”的闲适惬意?适逢“遇鉴 · 理想人居”金腾沙龙×A.O.史密斯研讨会落地杭州,我们特邀设计师陈利斌,畅谈当代人居生活需求的深刻变化,探讨国人未来的生活愿景。清煦温雅的杭州文化特质与富有人文精神的设计理念,共同造就了陈利斌“惟变所适”的设计精神。或返璞归真,或求新求变,无论生活方式如何演变,他始终坚持将时代理念融入空间的一景一物中,让设计回归生活,将和谐人居生活演绎得丝丝入扣,为居者创造触手可及的诗意生活。>>关于设计师采访精选采访手记
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专访设计师宋光 | 复刻日常美学,构筑有温度的家.
家,不只是一器一物搭筑构起的栖居场所,更是粗粝生活之外的心灵慰藉。理想的居所应该是什么模样?设计师如何为线条分明的建材和器具注入生命的痕迹,复刻“家人闲坐、灯火可亲”的人居想象?借由“遇鉴 · 理想人居”金腾沙龙×A.O.史密斯研讨会举办的契机,我们邀请到杭州绿城装饰工程有限公司的宋光,一同畅谈住宅设计背后的日常美学。作为杭州在地设计师的一员,宋光的设计理念饱含苏杭文化独有的精神气质,既承载着岁月积淀而成的利落与厚重,也不失流水一般的律动和灵性,始终立足深切的人文关怀,将空间与人的情感连接糅入日常生活的碎片,呼唤传统、人、自然与技术之间深层的共鸣。>>关于设计师采访精选采访手记
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解构未来别墅设计进化 | 上海国际设计周别墅大宅设计奖武汉思享会圆满结束!
本次思享会特别环节--设计师专访,从设计师的回答中,了解更多设计成形的背景及创作过程中的尝试与未来展望,微筑沟通之桥,共探墅宅设计新思考。沉浸于摩登与江城艺术交织的光华,传递的是灵感妙思、设计新创意。
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2022「营造家奖」正式启动报名,七大升级,加码私宅设计圈重磅赛事!
荣获金奖的作品及设计师将会获得好好住营造家的重磅定制宣传,解锁金奖回访、作品解析和设计师专访等一些系列活动,并且有机会获得社会媒体宣传曝光机会。
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新锐设计奖x光益地板 | 上海国际设计周新锐设计奖深圳站启动礼圆满结束!
2022年5月20日,星耀中华 大师同行上海国际设计周新锐设计奖深圳启动礼,在深圳宝能第一空间圆满落幕。
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专访至翔NID空间设计创始人王剑:一个设计师的梦想与初心
刚到至翔NID空间设计的工作室,正巧赶上了王剑老师正在和工作室的小伙伴们研究新到的触屏显示器,体型庞大的机器需要好几个成年人才能合力搬上三楼。当我问为何要买新屏幕时,王剑老师如是说道,“我觉得我们设计始终是以人为本的。研究一切与人有关系的工具、物品,以及环境之间的相互关系,让客户感觉舒适,这是一切的基础。”原来这是王剑老师为了更方便地向客户展示设计专门选购的触控屏。对于设计,始终坚守的原则和底线王剑老师从设计学院毕业到进入设计行业,迄今为止已有17个年头了,他已然将设计和生活融为一体。生活和工作之间的平衡标准对于每个人来说都不一样,在王剑老师看来二者都很重要。工作时,做好合理的规划,专注而高效地发挥自己的价值,他就可以从中体验到工作带来的成就感。同时,尽可能抽出时间阅读一些书籍,或是陪伴家人,这些都能让王剑老师在生活中更好地体会“家”的含义,为他带来一定的创作灵感。“一叶障目,不见森林。”这句话王剑老师一直谨记在心,他明白开阔眼界的重要性,因此参与设计讲座、培训,走访大型家居装饰商场以及参观家居展会,这些能与外界和同行交流互动的机会他都会尽力把握,通过不停汲取知识充实自己,从中收获的东西会自然而然地成为了他完成设计的内在力量。王剑老师尊重并爱护自己的职业,对于设计,他有着自己坚守的原则和底线——不想留下有遗憾的作品,这也是他能在行业内有一定口碑的重要原因。| 至翔NID空间设计作品 · 尚虞院每个案子的落地 都是无数人的努力谈及设计,王剑老师表示没有任何一个完美的项目是设计师一个人独立完成的。首先需要业主的信任和配合,还有就是专业设计团队的整体配合。整个过程沟通很重要,和业主透彻沟通后,才能明白他的所想所需所求。因此王剑老师在最初关于图纸的交流沟通上会多花些时间,将方案细节沟通到位、整个效果全都仔细确认。当然作为主案设计师,他丰富的统筹经验与设计理念也是必不可少的重要因素。有了这些作为基础,王剑老师才能和大家一起将整案把控落地,从完整的体系去完成项目。对于设计的还原落地,王剑老师格外注重客户的需求,在沟通的过程中,首先需要确定设计主题。通常王剑老师首先会跟客户提出他的设计理念,这其中需要考虑到客户的家庭结构、受教育程度等,以此来确定整个设计的色彩、材质、家具的搭配、软装、动线及功能等方面,给予客户最真诚的、最适合的建议。| 至翔NID空间设计作品 ·桃源山庄每一个志同道合的人 都是梦想之舟的舵手大学毕业来到常熟的王剑老师如愿成为了一名设计师,将自己的爱好变成了他热爱的职业。多年的工作经历让他积累了一定的经验与阅历,在遇到了志同道合的伙伴时,他们一拍即合,至翔NID空间设计也由此应运而生。作为整个工作室的“大家长”,王剑老师也承受着相应的压力。但这个“大家庭”对他来说,承载了梦想,足以让他将自己对设计的热爱发挥得淋漓尽致。“至翔NID空间设计中的所有伙伴,都是这艘梦想之舟的舵手。”为了这些一起逐梦的小伙伴们,也为了自己的初心与梦想,他愿意与大家共同成长,彼此成就。| 至翔NID空间设计工作室王剑老师是一个确认了目标就会一直为之努力的人,无论前路如何荆棘丛生,他依然会披荆斩棘朝着自己心中的方向勇往直前。他引领着至翔NID空间设计这群追求共同梦想的设计师们,一起探寻充满未知的世界、寻找着属于他们的设计创作之路。特别鸣谢
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独家专访牛玮楠丨从设计界的逃兵到设计的信徒
如今我们看到的牛玮楠和他的生活,自由、丰富,令人羡慕。一个北京城里成长起来的大院孩子,高考后阴差阳错地走上了科班学建筑的旅途,由于一度琢磨不清自己对设计的情感究竟达到何种程度,他一遍遍自我叩问:人生是不是非设计不可?甚至自我揶揄曾经想要当“设计界的逃兵”,转头去追逐自己的音乐梦。直到他发现,设计不是设计,而是“设计+”,生活的所有切面与热爱的一切,都可以化为走向设计的第一步,内心深处一些坚韧的链接,终于被稳稳地构筑起来了。关于设计师牛玮楠北京左庭设计创始人/设计总监曾就职于加拿大IBI建筑设计事务所、soho中国设计部2014年创办 院儿西餐私房菜2016年创办 北京左庭建筑设计有限公司2017-2019年 “就匠变新家”多期冠军采访实录生活赋予设计意趣跨界让我读懂自己【设计进化】是什么机缘巧合,让您从科班出身的建筑师转行做室内设计?【牛玮楠】这其实是一个自我发现的过程。我学建筑,大学毕业之后做建筑,可以说是自然而然、按部就班。做建筑的过程中,我当过乙方设计师,也在SOHO中国设计部担任过包括望京SOHO、银河SOHO等多个项目在内的甲方的设计管理工作。但大约在14年左右,可能是从新手步入职业倦怠期的缘故,也可能是我内心的叛逆因子在隐隐作祟,我有点厌倦建筑设计了。我对设计的情感是很复杂的,而那时的我又很难待在原地去把这些情感理清,只是觉得做设计应该不是我的人生理想,于是我就从公司辞了职,当了设计界的逃兵,想要出国去追寻我的音乐梦。△牛玮楠在SOHO中国在北京门头沟区潭柘寺旁边的村里,我家有个失修多年的农家院,出国前,母亲让我把这个院子改造一下。做建筑设计也多年了,总得给自己的职业生涯一个交代,于是我就着手开始了老房子的改造。本以为那次改造会为我的设计生涯画上一个句号,但人生确实也是很奇妙,我没想到那会成为我设计生涯的另一个新的起点。总之,尽管超了预算,但我仍然对这个院子改造后的效果感到非常满意,同时又是出于对美食的热爱,我就借此机会,整合手头的资源,将它改成了一家私房菜馆,这就是院儿西餐的由来。这次设计经历给了我一次全新的体验。以往做建筑设计,没有那么多生活气息。而院儿西餐,它是一个完全动态的作品,餐厅的环境是设计,桌椅碗盘是设计,连菜品也是设计的一部分,它让设计在我心里真正变得有趣。后来,我开始全身心投入到院儿西餐的运营。来院儿西餐吃饭的客人又因为喜欢院儿西餐的环境设计而询问我是否能给他们做设计,对此我当然的享受其中的。办公室、民宿、餐厅……随着我承接的室内设计的项目越来越多,这也就成为了推动我创立左庭设计的一个契机。△牛玮楠在SOHO设计【设计进化】建筑设计、室内设计与平面设计三个领域您均有涉猎,在您看来,这三者有何不同?又是否有共同之处?【牛玮楠】事实上,我大学本科首先学的是城市规划。首先,这四者尺度不同、体量不同,从城市规划,到建筑设计、室内设计,再到平面设计,这几个概念在非常流畅地进行从大到小的滑动。其次,这三个领域设计面向的受众人群不同。建筑设计大部分是面向政府部门、地产公司,到室内设计层面,虽然不排除大型的室内设计,但从数量和占比来看,小型商业性、个人家装方面的室内设计必然居多;而到平面设计,即视觉传达,它受物理局限小,追求尽可能全面覆盖受众人群,大范围、可复制、爆炸性地传播。再者,从技术上来看,这三个领域的关注点不同,建筑设计更注重空间布局和功能性,一个建筑被设计出来,是要在社会高度上解决一些社会问题;而室内设计虽然也注重功能,但显然其灵活性更大,可供解锁的材质也更多;而平面设计更注重的是短时间内的强视觉传达能力。当我们谈到做设计,回归到这三个分支领域共通的底层逻辑,那就是设计师对审美强大的把控力。△牛玮楠在“就匠变新家”【设计进化】您参与了多期“就匠变新家”,也获得了多期冠军,能否谈谈参加节目的这段经历带给您的影响?【牛玮楠】虽然在去“就匠变新家”之前,我已经开始自学并实践室内设计的内容,但我的职业角色还是偏向建筑师多些。直到去参加节目,我才算是真正进入室内设计这个细分行业。在节目上,我认识了很多优秀的室内设计师,也从他们身上获取了很多室内设计行业的前沿资讯,包括室内设计该怎么做,流程是什么,标准是什么,标准如何设定。“就匠变新家”给了我学习的平台,也给了我时间的机会,对我来说有着重大的意义。△牛玮楠作品 《老宅新生·三行之家》【设计进化】您在设计中奉行的理念是什么?您如何在您的作品中体现这些理念?【牛玮楠】首先,我要做可以落地的设计。设计不落地,那一切就都是只在画饼,没有意义。左庭是一家研究型的设计公司,“未来家”是我们公司早早拟定的今年的大主题,我们要让装进家里的智能家居产品真真切切地在生活中被用上,这是很值得也很需要研究的课题。智能不能只服务于大宅别墅,还要让普通人也用得起。当今90、95后的年轻人可以很容易的玩转智能家居,但别忘了老年人也很需要可落地的,和智能家居紧密结合的设计。其次,我要为未来而设计。人、生活都是不断变化发展的,所以设计一定要是不断进化的。特别是做室内设计,一定要用发展的眼光看问题,我们服务的是未来会面对不同人生阶段的人,简单来说,住在这个家里的人,他未来是否要谈恋爱,是否要结婚,是否要有小孩,这就是我们要比业主更早看到未来,为业主多考虑的原因。照顾更多人,是我们的初心任时间沉淀,我们只要精品【设计进化】左庭设计即将步入第七年,一路以来都经历过哪些重要阶段?【牛玮楠】左庭的前三年是一个尝试期,前三年,从民宿、餐厅,到办公室、家装,我们尝试了各种业态。尝试过后,我们团队在18年就决定要选中一个方向去纵深发展,那就是家宅领域。家宅真的很难做,与酒店、商业、餐饮相比,家宅在最小的空间里有最多的功能且这些功能一定要同时被满足,缺少其中任何一个,家就失去了秩序。我始终坚信:一个团队把家宅做好做精,是这个团队做好其他领域设计的前提。毕竟咖啡店无非就是家里的一个休闲角,餐厅无非就是家里的厨房和餐厅。当然,作为经营者,家宅的现金流更好,且更能培养团队、培养供应商、培养种子用户。从个人追求来说,我发现做家宅能带给我很多踏实感。家宅设计是大众化的领域,我们希望左庭不只能够服务于顶端的客户,更要为一个个普通的家庭做好家宅设计及落地服务。当然,我们会精益求精,让我们的团队具备打造尖端作品的能力,但在这之前我们希望先把一件件小事做好、做精,能更多的服务于一个个普通业主,这是我们的初心。△牛玮楠作品 《刘宅》【设计进化】疫情对左庭的影响体现在哪里?面对疫情的影响,左庭又如何回应?【牛玮楠】我我觉得疫情对左庭来说,反而是个机遇。疫情刚爆发时,人们被迫连续宅家几个月,疫情让人们更关注家了,更关注如何出才能让自己及家人住的舒适这个问题。在后疫情时代,随着人们对健康生活的思考加深,会更加关注到设计能够缔造人与空间的健康关系。机遇直接体现在销售额上,这让我们整个团队都感到惊喜,但同时我们也警惕浮躁和急功近利。市场投来更多关注,意味着更多人需要优质的设计和施工服务。越是遇到机遇,越要沉得住气。所以作为团队的领导者,我不会一味的以市场为导向,更重要的是取舍有道,我希望让整个团队都慢下来,把要求提高,让我们有时间去沉淀,去研究,去学习。只有这样才能在机遇中有效成长,在未来做得更好。△牛玮楠作品 《空中别墅》理想的设计,像童年经历一样温润宁静理想的生活,是热爱与设计结合在一起【设计进化】作为北京大院里成长起来的孩子,您的设计发展历程是否有受到童年经历的影响?【牛玮楠】确实是受到了很大的影响。大院文化是北京独特的一种地域文化,军区大院、工厂大院、政府大院,分支不同,气质各异。而我从小在北京师范大学长大,学校大院平和宁静,文化氛围浓厚。现在回想起来,一方面,校园里的人就是我生活中时时刻刻接触的人,邻居的叔叔阿姨,甚至爷爷奶奶,都是师大的老教授,书法家启功老人也住在这里。我从小就看着他们是怎么学习、怎么工作、怎么生活,他们的为人处世和生活方式已经潜移默化地印在我的成长记忆里;另一方面,校园环境是很值得探索的,校园建筑也很值得细品。从教学楼、图书馆、食堂、操场,到家属区、附属小学、幼儿园,这些建筑的规划、尺度、布局、设计,都是很有意思的,这些都是经得起时间考验的建筑作品,是我吸收设计灵感的一手资料。其实,平静地问自己的内心,我会发现学校大院文化同时深深影响着我的理想,以一个建筑师的身份来说,我真的很希望有朝一日我能够规划一个校园,能够设计校园里的建筑,我的作品能够像我从小所生长的环境一样,细腻、耐看,经得起时间的磨砺。△生活中的牛玮楠【设计进化】工作之余,您还有什么兴趣爱好,喜欢什么样的生活方式?【牛玮楠】直到我真正转行做室内设计,我才发现,一个不懂生活的人,一定做不出好的设计。毫不谦虚地说,我觉得自己是一个生活家,我的兴趣爱好很多。我非常爱运动:健身撸铁、长跑篮球是固定项目,夏天游泳,冬天滑冰、滑雪。电影、文学是我的心头好,音乐更是我人生中永恒的爱人。生活里,我喜欢喝咖啡,喜欢喝酒,我还喜欢做饭,而且我不仅是喜欢美食,我真的是花了很多时间和精力去研究它。我很庆幸,我能在过去的某一刻恍然大悟,把我的工作和我热爱的一切东西结合在一起,我觉得这就是人活着能到达的一个最舒服的境地。采访手记牛玮楠先生的健谈不是漫无目的、发散式的,他逻辑清晰,有着理工科背景锻造出来的缜密,但同时他热情感性,谈起自己的切身经历,视角像个生活观察家一样,周致细腻。两种气质融合于一人身上,在访谈中,给予人一种独属于他的张弛有度的随性自在。正如牛玮楠先生所说,懂得生活才能懂得设计。一个足够热爱生活的人,才会足够热爱自己的工作,只有用发自内心的热爱加持,设计才会鲜活而富有生命力、柔和包容而富有温度。牛玮楠先生对世界的看法澄澈透净,一如他做设计的本心。采访/撰稿/校对 Annia设计进化 · 独家出品