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设计星视界 | 会展红星对话陈锋锋:追寻经典,即是永恒。
从设计美学到以人为本的转变,再到设计的多维度思考,我更多地开始思考一个空间的情感与寄托。我希望空间设计能够兼并美学与实用,同时也希望空间是情感的容器,它能感染每一个人。——陈锋锋- About Design-设计师介绍 About Designer陈 锋 锋专注住宅空间全案设计及商业空间全案设计美开空间/联合创始人/创意总监福建环境艺术设计协会室内设计分会/齐心学社秘书长所 获 荣 誉2020年中国设计星36强2020年意大利 A`DESIGN AWARD 设计大奖双项银奖2020年CIID中国室内设计大奖赛铜奖2020金外滩设计大奖最佳商业空间入围奖2020年40UNDER40 中国(福建)设计杰出青年2020年金住奖(福州)十大居住空间设计师2020年红棉中国设计奖室内设计奖2019年金堂奖杰出作品奖2019年CIID 十大商业空间设计师(福建)2019年国际设计传媒奖年度新锐设计师大奖2019年红棉中国设计奖室内设计奖2019年上海设计周中国设计新锐奖(福建)2019年金住奖(福州)十大居住空间设计师2019年40UNDER40 中国(福州)设计杰出青年2019年中国国际设计周福州设计·十佳青年品牌人物代 表 作《WE婚戒艺术中心》《诺高家居》《幽静》《光宿》《艾尔视觉》回溯:学习和工作Reminiscence——Study and Career1.“为什么选择设计?”「因为热爱与执着,一直在钻研设计的道路上前行。」“儿时就特别爱绘画,就想如何能把绘画当作一种职业,后来想成为一名设计师,就能经常写写画画。大学就报了环境艺术设计专业, 因为热爱与执着,一直在钻研设计道路上前行。在设计这条路上,一直没有去其他设计公司工作过, 向往自由就选择了创业。2008年大三的我跟大学老师在武汉创办了属于自己的设计工作室,直到2015年我想去沿海城市发展,我就回到老家福州,与几个志同道合的伙伴们创立了美开空间。一路忐忑,也一路欣喜。坚持自己喜欢的,设计用心,努力,我觉得最后都是美好的。2.“聊聊美开空间的成长?”「我们一起相互探索、实践、反思。」“2015年我们创立了美开空间,至2020年,已经一个五年过去。在这五年里,我们一起相互探索、实践、反思。我们的彼此努力,也希望成就美开空间的茁壮成长。我们也由起初的7人发展到现在的20人的小规模团队。我们希望在下一个五年,我们能够坚持最初的梦想, 能创造更多的设计创作。▲美开空间设计师作品展示 Featured Projects案例一:《WE婚戒艺术中心》地点:福建·福州面积:300㎡风格:现代极简材质:肌理漆、超白砖、长虹玻璃、金属钢板等设 计 说 明光是建筑最高级的表达方式之一,空间利用光与建筑产生交融,外部我们采用通透的玻璃幕墙结构,形成一个向外的展示空间,同时也形成了通透感,引入更多的光。内部做了一些曲面形的建筑构造体,来作为一个前后区的空间区隔,形成一个内建筑体。形态语汇中的弧形与光的灵感相结合,形成了空间整体构造,同时这面构造体可以把一些自然光遮挡起来,自然光通过拱洞投射进来,形成空间的光影对比。同时我们在顶部上方,也用了一些异形拱洞的设计,模拟天光,营造光源穿透顶面的感觉。▼ 01▼02▼ 03▼ 04▼05▼ 06▼ 07空间融合的首要是统一空间形态语汇,我们应用圆,拱形,曲线等作为的设计语言,在空间中寻求表达。设计中我希望空间与人要能产生互动关联,通过设计引导产生关联,所以空间中我们也融入一些其他装置来烘托空间的氛围。它正好位于空间的入口处,无论是消费者或是是路人,都可以引导至此,做一个网红打卡,形成人与空间的互动,同时也可以通过互联网传播,以达到品牌的曝光度与识别度。▼ 08▼09▼10▼ 11▼ 12▼13▼ 14▼ 15▼ 16▼17▼ 平面图案例二:《诺高家居》地点:广东·佛山面积:1050㎡风格:摩登材质:不锈钢、木饰面、岩板、艺术涂料等设 计 说 明诺高是一个品牌家居展厅,我希望空间中更多体现产品与空间、产品与艺术以及产品与自然的关系。设计着重解决了产品与多风格空间的融合,产品与艺术的融合,以及产品舒适化的融合。空间如何更好的体现产品,也是我在设计中主要攻克的一个难点。我们在空间上融合了空间与空间的关系,在材质上做了多元融合,形态上错落穿插,同时体现了空间的多样性与产品之间的融合。▼ 家居展厅01▼家居展厅02▼家居展厅03▼家居展厅04▼家居展厅05▼家居展厅06▼家居展厅07案例三:《幽静》地点:福建·福州面积:170㎡风格:现代材质:木饰面、钢板、水磨石、艺术涂料设 计 说 明 LOFT空间,空间多元,要解决自然光与通风的问题,我们用以小见大的设计手法,从小空间再到大空间,使空间层次错落,上下有序。实现空间与空间的光束引导。▼ 客厅餐厅▼客厅餐厅▼ 二层主卧▼ 二层次卧案例四:《光宿》地点:湖北·襄阳面积:120㎡风格:现代材质:水磨石、木饰面、波浪板、艺术涂料设 计 说 明 生活做加法,设计做减法。空间整体素白干练,空间与空间中引入更多的光,让光充满填满每一个角落,沐浴于光,享受家的温暖。▼ 客厅餐厅▼客厅▼ 主卧▼ 次卧案例五:《艾尔视觉》地点:福建·福州面积:300㎡风格:现代材质:纤维水泥板、钢板、钢筋、艺术涂料设 计 说 明 空间应用立体构成的设计语言,以穿透、次序、构建来作为表达形式,形成空间的内构造体。▼ 外立面▼前厅▼ 大厅▼ 大厅▼ 大厅▼大厅设计师说 His ViewsQ1:你所理解的风格及其传达的生活理念和文化是怎样的?我希望我的设计是能够让人产生共鸣的,既兼顾实用性与艺术性,又给人以归属感与幸福感。我会关注一个空间的氛围,这个氛围包含了我们对文化的理解,对行为的重新塑造。我们会设计一个仪式感较强的空间,人们能在空间中感知一种身份或者一种象征。在设计中,追寻经典即是永恒。Q2:你说“光是建筑最高级的表达方式之一”,你如何看待光?你认为光影对于空间设计有何意义?我们要学会应用大自然对于我们的馈赠。光能在空间中形成光影,形成空间错落的律动,它也是体现空间舒适的媒介。好的光影能体现一个空间的氛围,而这种氛围能够唤醒人对空间的感知。Q3:在设计过程中,怎么理解艺术追求和商业需求之间的矛盾?你如何处理二者之间的关系?艺术追求和商业需求,其实没什么矛盾,这是两个问题。我们该如何解决好它,融合好它,这就是对设计师的一种考验。在这二者间,我们要做到的是共融,而不是排斥,我们要把两者的比例以及解决方案考虑好。设计也需要有前瞻性,设计要得当。Q4:成就感来自于哪里?有些人认为出作品拿奖就是成就,而那个只是一个阶段的总结,它是你未来做好设计的新起点。我觉得成就感,应该是对于设计不断探索到最后落地,用设计感动自己,感动身边的人。趋势:多元&多维Multielement & Multiple-dimension——从事设计行业多年,对设计的定义有什么变化?“会有变化,这是属于设计成长不同阶段的感悟。从设计美学到以人为本的转变,再到设计的多维度思考,我更多地开始思考一个空间的情感与寄托。我希望空间设计能够兼并美学与实用,同时也希望空间是情感的容器,它能感染每一个人。”——你的一天通常如何度过?对于未来有哪些计划或期待?“设计师的每一天总要解决各式各样的问题,常常繁忙地奔波于各个工地。设计师一直在路上,也一直在学习的路上。我希望自己可以不那么忙,有时间陪陪家人,看看书,旅旅游。我希望能给自己精神多充充电,能给自己的知识也多充充电。”——现在让你推荐一套你喜欢的设计作品,你会选谁的?为什么?“应该是吴滨老师的“摩登东方”,这个是我近期很喜欢的作品,因为他独特的创新性,表现了设计的“当代性”与“文化性”,同时又具有“时代性”。”▲吴滨:摩登东方——对未来设计趋势的预测?“我觉得未来得设计应该是去风格化的,多元化的,多样性的。它不是拘泥于某种风格、某种文化,而是在于多元与多维的融合。现在的设计雷同化很严重,我觉得如果要说趋势的话,应该是:与其更好,不如不同。”