6月26日，“看见设计 看见中国”2019FAD（Fashion Art Design）全国巡讲第三站·昆明站于昆明索菲特酒店隆重启幕，继广州站、沈阳站之后，跨界嘉宾国际著名服装设计师、最具影响力的华人高级定制设计师Grace Chen再度开讲，解读中国当下的审美与“中国风”，Grace Chen还在活动现场带来一场燃爆整个活动现场的最新潮流时装秀。

关于演讲嘉宾

Grace Chen

著名华裔高定时装设计师

GRACE CHEN品牌创始人

作为首位从纽约时装设计学院毕业并获得年度最佳设计大奖的华人，她在美国纽约和好莱坞工作长达15年，并担任美国著名礼服品牌的设计总监，为众多名人政要、好莱坞明星设计时装。她于2009年创立了独具代表性的同名品牌，创造了一种根植于中国文化又具有普世审美的时尚语言。

Grace Chen 演讲精选>>>>

云南一直是大家心目中关于异国情调的梦想之地，我对云南的印象大部分来自武侠小说。

中国风，风是风格。我最深的理解是：中国风是精神不是表象，是气质不是包装，是风格不是图案，是普世的影响世界的哲学思想，而不是只有地域色彩的民族标签。

从艺术、哲学思想、文化的角度，我们是四大文明古国之一，是文化传承深远的民族，作为设计师，传承自己的文化，是无法逃避的一个责任，也是必须而且应该做的事情。

摒弃与吸收

学艺术的人都了解过少数民族的艺术，当时我们去苗寨采风，去之前心里有关于苗族的印象，心里的印象跟眼前实际的情景，以及真实的存在都是不一样的。艺术的创作者应该遵循本质。

设计师应该拒绝形式化、表象化，中国风不是元素的直接使用与堆砌。

设计师应该用现代的审美去重新演绎古韵国风，而不是生搬硬套。这是明星倪妮穿的小红裙，衣服的工艺是传统中国结，但实际上它是与时俱进的，非常“现代”。

传统手工艺的革新，与现代表达的智慧，古老手工艺中匠人精神的传承，在传承中创新。这三张图是我们的作品，已经看不出古老的痕迹来，但实际它是对中国从竹编到中国结的编织工艺的综合和吸收。

国际大牌每到春节的时候都会推出中国系列，但不是加上中国字的设计就是中国风，中国元素不能代表中国，简单的图腾、印花、中国红，国外品牌总不好好研究，只会打“擦边球”。

水墨、书法、意境、留白，设计师也需要从古典艺术中获取灵感。我从小学习书法，学的是赵孟頫的楷书和王羲之的行书，后来我发现我的服装风格跟楷书和行书非常相似，优雅中带着行云流水的风格。

我理解的中国风

我理解的中国风，用三个字来形容，就是静、深、富。

静，指宣纸黄代表的雅静，是中国传统文化的优美意境、含蓄气质和浪漫情怀；深，指酽墨黑代表的深邃，是现代中国美的强大气场、深厚底蕴和内在力量，深代表的现代精神，以及每个人的个性；富，指牡丹紫，代表的丰富，是东方女性的雍容华贵、沉稳大气和旖旎温婉。

孙俪穿的衣服，我们的logo是一朵唐代的牡丹花。牡丹在唐朝的时候是单瓣的，不像明清时很复杂。我们用牡丹做logo也是希望它能够代表中国的美，并且让世界一看就是中国的。

中国风也是刚与柔的平衡，是和谐的并且具有力量感。戚薇穿的我们设计的连衣裤，线条非常柔软，但是又有很强的力量感。

取其意舍其形，含蓄内敛，气韵生动，不流于表面的烦冗设计。能够做到这一点，跟中国的审美思想就非常接近了。

有精神内涵，并且具有责任感，非常重要。设计师在做设计时，要考虑传承中国的文化，让世界理解中国，而不是更加曲解。

韩姨，超模教母，70多岁的网红，在我们的秀里穿我们的衣服，这件衣服在我看来是中西合璧的代表，它其实是旗袍的造型，全身都是手工编织的中国结，可它的灵感来源是曼哈顿的高楼，又很有现代建筑的感觉。

东方的审美艺术更加适合东方女性。大家都喜欢穿国际大牌的衣服，但当你真正想很充分地表现一个中国女性的美时，你会发现西方大牌的时尚不足以体现我们自己。

民族的不是世界的

中国风具有普世审美

文化是相通的，普世美是存在的，中国风历史上一直是影响世界的审美哲学。我们要淡化绝对的边界，要中西合璧。

我们的时装秀，特意让两个外国模特穿旗袍类的衣服，她们穿起来跟中国女孩不一样，但是也非常的美。这个世界的共同点是大于它的差别的。

西方人对于中国的文化理解还是相当表象的，深究历史我们会发现中国文化对西方艺术的影响是极其巨大的。

例：宋代艺术对洛可可艺术风格的影响。左边的两张图是宋代的绘画跟瓷器，右边的两张图是西方的建筑与油画，无论是色调还是风格，甚至是细节、材料，非常像。

例：明代的风格对于装饰艺术风格的影响，19世纪末20世纪初西方艺术的风格也受到中国文化极大的影响。这是明代的建筑、家具和纽约著名的装饰艺术风格建筑克莱斯勒大厦。

我们要用与时俱进的中国现代时尚，创造根植于中国文化、能够被世界理解的时尚语言和审美的普世哲学，其实不是创造，是让它与时俱进。

我们要创造永不衰败的经典，普世美是经得起时间的推敲的，它的本质是美，不是为了传承而故意用一些符号，设计师应该找到它的精神内涵，然后再用当代的设计方法和语言去表现它。

真正的中国风设计需要去领悟本质，再巧妙地表达出来。

普世审美是能够让世界读懂的中国风，或者说中国风它本来就具有很强的普世性。

我们每个人都是中国风的一个部分，而对于我们每个人来说，我们本来就是中国人，我们其实不需要太执着于什么是中国风，我们要做的事情是让自己变美，一个美的中国人就足以代表中国风。

编辑手记

以前有幸对Grace Chen有过一次将近两个小时的深度采访。作为中国最早的服装设计专业留学生，又在美工作多年。Grace Chen不止对于东西方审美差异、服装设计的前沿趋势等诸多方面均有着非常深厚的修养和见解，对于“女性的精神”、“中国风”等当前中国审美领域的诸多本源性的名词也有着极为清晰和深刻的认知。在这一次的演讲中，科班出身的她，以一种较为清晰的逻辑和近乎界定的方式对“中国风”做出概念性的阐释，并对如何实现“中国风”提出规律性的指导原则和具体方法论，希望阅读此文的你能同样有所收获。

整理  刘润寰

拓展阅读

FAD巡讲再临昆明 孟也&Grace Chen携手助力当代新审美