“艺术与日常”设计师沙龙回顾
一提到艺术,我们常常感觉艺术是一种高高在上、一种触不可及的、神圣的东西,仿佛离我们很遥远。
我们从很多文章里会看到这样的表达:
优秀的软装艺术住宅,胜过千万豪宅!
全球瞩目的豪宅,依然是一件商品,待价而沽;只有倾注情感、才华、艺术、以及独一无二的精神内核的住宅、才是无价之宅。而具有艺术灵魂的软装陈设,向来是顶级住宅的不二配置。
那么问题来了。艺术是什么?有艺术灵魂的软装陈设是什么?艺术怎么影响生活?我们把有价值的艺术品,堆砌于空间中,就是好的艺术表现吗?
带着这些问号,我们再次邀约有着同样困惑的优秀设计师,携手ACE设计总监谢辉老师,一起走进文小博艺术收藏馆,共同探讨“艺术与日常”的那些事儿。
∧今天的主角:左文小博 ,右谢辉
·走进文小博艺术收藏馆·
文小博品牌,国内少有的专业的艺术品零售品牌,成立于2012年,拥有目前成都规模最大的艺术品零售店,位于成都银泰中心in99二楼。主营画、瓷器、珠宝和原创艺术衍生品。合作艺术家和国际珠宝大师超过百位。品牌创始人文小博,从事艺术收藏投资十余年,是鉴定各类艺术品的专业人士。
空间以博物馆陈列的方式,展示着来自欧洲油画和水彩、梅森瓷器、珠宝等艺术品。走进收藏馆,井然有序,错落有致的陈列,会让你会惊叹于馆中精美物件,并莫名放慢脚步,仿佛正置身于欧洲艺术博物馆中。
·行走与艺术、缺一不可·
文小博,一位“收藏世界的旅行者”。她说梦想行走世界是她收藏之路的起点,也是收藏馆的重要理念之一。她用她艺术之旅作为开场,向我们生动的诠释了“行走与艺术、缺一不可”的重要意义。
∧行走与艺术、缺一不可
跟着她的照片集,我们看到,在世界另一端的人们,可以是社区居民间淘宝似的交流和交易收藏的艺术品,也可以是在固定专业的艺术品店内发掘和交易。
挖掘经典艺术品,可以在顶级藏家交易会里、还可以是院校为期一个月的艺术展上,当然还有大众都熟知的艺术拍卖行。
如今许多国家很普通家庭都会购置原创艺术品,人们愿意去追寻美,并花心思去理解它。这不仅是对自己的尊重,也是对艺术家的尊重。
·艺术与日常·
小博把我们带入了艺术的殿堂。紧接着,谢辉老师用她多年的从业心得为我们解读艺术与日常。
-北欧,让设计成为生活-
北欧大部分地区冬季漫长且寒冷,这样苛刻的气候条件,造就了北欧人以家为单位的社交方式,也潜移默化的影响着北欧设计师更有以人为本的温情。来自北欧的设计和我们日常也息息相关。
阿尔瓦·阿尔托(芬兰)
著名建筑设计师、家具设计大师、芬兰设计之父
我们应该创造哪些简单、好用、不加装饰的物品,哪些与人和谐相处的东西,可以有机地适用于所有大街来来往往的人群。
——阿尔瓦·阿尔托1957年在伦敦的演讲
湖泊花瓶(1936年)
阿尔瓦·阿尔托设计的湖泊花瓶
灵感来自于芬兰蜿蜒的湖泊曲线
不仅颠覆了当时的几何主义
还流传至今,仍然很少有花器造型能与之媲美。
帕米奥安乐椅
起初是阿尔瓦·阿尔托在1929-1933年间为建筑作品“帕米奥疗养院”设计的家居用品。但无论是放在疗养院,还是放在家里,这把椅子即完美展示北欧设计的“人文主义情怀”,又把艺术和设计完美融合。成为了阿尔瓦·阿尔托第一件重要的家居设计作品。
北欧设计其“极简、功能化、人性化”的设计精神已经融入到当地日常生活的方方面面,大到公共建筑,小到家居用品,从每一个细节体现对人性最诚挚的呵护,而且艺术的影响让其可以至今都是堪称经典。也因此,谢辉老师游学的第一站,就选择了北欧。
-艺术能为设计做什么?-
艺术能为设计做什么?谢辉老师通过对影响世界的设计大师风格形成的剖析,为我们清晰的梳理了背后的逻辑。
蒙特里安(荷兰)
著名画家、风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一
蒙特里安作为荷兰风格派的代表,不仅因其“红、黄、蓝”绘画闻名于世,他的绘画作品后来更是被不同领域的艺术家沿用,形成了独特的“蒙特里安风格”。
在“红、白、蓝”绘画风格的影响下,建筑界、家具设计界、服装设计界也对此有了相应的反应。近一个世纪后的今天,蒙特里安的抽象风格,一直激烈着全球的设计师。回顾设计史,设计大师对艺术的运用屡见不鲜。
∧艺术家约瑟夫·阿尔伯斯,色彩主义大师
∧艺术家雷耶斯,墨西哥色彩大师,色彩奔放、鲜明。
∧路易斯·巴拉干对艺术的运用。
∧著名建筑师路易斯·巴拉干(墨西哥)
受约瑟夫·阿尔伯斯的色彩光影、雷耶斯墨西哥色彩、以及其他艺术大师的影响,路易斯·巴拉干设计思想渐渐形成并受到世界的赞叹。艺术很大程度上影响了设计师的设计思考,价值取舍,解决方式以及表达方式。设计师也通过艺术寻求其对审美,形态,色彩,表达手法等的感觉。从而渐渐提高了人们的审美,和对生活品质的追求。
艺术
↓(影响)
建筑设计
↓(影响)
服装设计
↓(影响)
生活
∧墨西哥城卫星城入口标志
∧克里斯特博马厩与别墅、DIOR服饰
艺术跟设计虽然是不同行业,但是离得不远。艺术能为设计做什么? 艺术为设计指明了一条道路。
-人和空间的链接,需恰到好处的艺术表现-
分享到尾声,谢辉老师提到,解决用户住宅物理性健康需求是我们私宅设计师的本职,可别忘了还要解决人与空间的情感链接。情感链接做好了,住宅才能称为家。而情感链接就是怎么用我们的设计手法和恰到好处的艺术表现,把人和空间联系起来。活动最后,有设计师向谢辉老师提的问题,也代表了众多设计人的心声。
【设计师】:我们通过各种渠道看到了很多经典的东西,我们应该怎么学?怎么去转化成我们可用的一种东西?
【谢辉老师】:首先,我喜欢去看一些经典的东西,比如大师他自己的自宅,这是他自己一生的追求,设计理念可以在自己的住宅里面表达的淋漓尽致。而我很少去看现在特别时尚,前沿的一些东西。
其次,看了这么多经典东西,一些形式化的东西,我们可以去理解他形式背后所想表达的一种理念也好,或者氛围营造也好,然后变成自己的东西。
最后,对于家居空间而言,艺术品的堆砌是无效的,我们要做的是恰到好处的艺术表现,而不是创造更多的可见之物。
∧【ACE新作】艺术品艺术性表达实景欣赏
真的,真的很感谢两位老师为我们带来如此精彩的分享。本期话题《艺术与日常》是个很宽泛话题,讲三天三夜也讲不完。
一幅画、一盏灯、一块瓦、一句话、一个眼神,皆有艺术,也都是生活。而我们就在这些故事里经历、思考和沉淀,艺术便这样慢慢地融入了我们日常的生活。
腾讯家居 商务合作: 叶先生 18030599989
且本文所涉数据、图片、视频等资料部分来源于网络,内容仅供参考,如涉及侵权,请联系删除。