分享嘉宾：陈大瑞

Maxmarko 木美品牌创始人

 CHEN DaRui 品牌创始人

▲陈大瑞分享完整视频

 内容导读 

【腾讯家居 设计频道】陈大瑞分享实录（节选）+ 作品介绍+对话陈大瑞：

上天会成就那些不向市场妥协的人 | CHEN DaRui——灵感的更多探索 | 心中的白月光 | 建筑，是营造的过程 | 对话陈大瑞

陈大瑞《心中的白月光》

 上天会成就那些不向市场妥协的人

这把椅子放在这三年了，这是2010年共合设成立那年出来的月牙椅，其实很有纪念意义。现在对我来讲又一个十年了，又一次在共合设做这样一个分享，还是很开心。所以这十年的过程就是：上天会成就那些不再向市场妥协的人，他们以赤子之心，逆势而为。

我们70年代这一代人在接受设计的时候，吸取的都是来自于西方的现代设计的观念或者是它形成的一种形式。共合设成立的时候我30多岁，现在40多了，恰好是在21世纪的10年代和20年代，我想今天我们正经历的20年代是不是可以发生更多新的探索，在未来产生更多可能。

CHEN DaRui——灵感的更多探索

旅行就是离开你现阶段的状态去换一个视角看问题和思考，所以上面这张图片我想表达的是，我们是不是可以换一个跟现在不一样的观点和角度去看我们的过去和现在。

这张图我想表达的是对未知的东西除了从常规角度理解以外，我们是不是有勇气探索一些神秘和未知，我觉得它应该是我前行的意义，或者是我们从事这个领域的意义。

作为70后这一代，我们经历了90年代末中国香港和深圳的快速发展，也亲历了1998--2000年之间北京的高速发展。这张图是我们自己做的一个模型，模拟了今天在任何一个城市都存在的CBD。但它不只是中国任何一个城市的CBD，而是20年来中国一直在上演的变化。

从建筑本身到各种设计，都造成了对环境的破坏，我们做建筑设计、做室内设计，都是这个破坏的参与者。所以今天要换一种视角去看，其实在这20年或者30年来，每个城市都在上演这样的事情。但回望到今天为止，我们却一直在赞扬着房地产开发商和互联网的发展，这是一件很叫人难过的事。

这种脚手架的元素是根植于建筑过程中产生的，在脚手架上的人也是建筑过程中最常见的元素，但他们通常都是被忽略的，上面这个作品是基于脚手架这个元素做的超现实表达。

这把椅子不就是智慧的体现吗，它就是跟当下的生产力和认知产生关系的，这就是我理解的当代。

当代就是在进程中产生的东西，包括我们在回望历史时，在历史中寻找灵感，在历史的进程中，我们失去了对很多事、很多物的关注。

心中的白月光

2019-03

121.43333,34.50000

本系列作品编号（北京经纬度）

从2019年3月份开始，创造这些作品是我最想做的事情。这批作品，我用了北京和上海的经纬度为它们命名，并试图用这个城市最熟悉的建筑元素--脚手架来表达观点。因为展架本身和产品之间有很多联系，所以我希望在这个展示中，产品展现的不只是功能性的价值。我们不管是从过去还是到现在的设计，一直在以功能性切入，一百年的发展过去了，难道舒服的椅子还不够多吗？

所以从这个展的角度来讲：它不再是一个有功能性的东西，它可以安到墙上、地上或者天上，或者打破更多常规的家具展示方式。

在今年9月份“设计中国北京”的展览当中，大概有90%的人不理解这个茶几，问这是吊灯吗，这是装在墙上的装置吗，但说它是一个茶几的特别少，在我的理解当中，它可以无所不有。在我20多岁、30多岁的时候，没有悟到设计的精髓，到了40岁以后我才觉得设计的精髓早已经被总结好了，只是我们没有理解。我们常说道生一、一生二、二生三、三生万物，其实后面还有一句，万物为一所用。

在这个过程中你要寻找到这个“一”，寻找到你心中的白月光，它会在黑暗时引领你走向正确的选择和人生道路，这也是我持续这么多年一直在做的事。

哪怕它是一个符号，哪怕它是一个元素，我想它是XYZ三个抽象的延展，那它就有任何的可能性，就可以生成万物。在设计过程中你的主导思想是什么，它重要到你看别人的设计，或者看任何设计以外的东西的时候，你都可以把很好的灵感进入到你这个“一”里面，如果设计做到这种程度你不想做得好都难了。

建筑，是营造的过程

今年经历了新冠肺炎，在这段时间里让我有更多时间去思考和创作，并且我想在这个阶段当中留有一些回忆，所以创作了这些作品。 

2020-09

116.41667,39.91667

本系列作品编号（上海经纬度）

我从发展的角度来看待当下，把脚手架的建筑元素用建造的方式表达出来，做了一个48㎡（6m*8m）的展位。我想表达的是营造过程，因为我一直在营造，所以我把大楼建造过程中的工地和电梯，做成了一个样板间。

我们要坐升降梯上去参观样板间，红色的部分就是电梯井的升降机和拉门，进到样板间以后有一个12㎡的酒吧空间和一个舞台。

设计就是我心里的白月光。

目前从整个行业状态来看，我们必须要坚持各个领域的创新。我作为一名产品设计师，基于秉持创新的出发点，从事了二十年家具产品的设计，希望通过我的设计和思考，给行业的创新和发展带来更多启发。

“上天会成就那些不再向市场妥协的人，他们以赤子之心，逆势而为！”

 对话 陈大瑞 

Q：您觉得艺术最吸引你的是什么呢？

A：我觉得最重要的是原发性，它不应该有太多束缚，通过艺术可以直观的表达一些东西。

Q：您觉得灵感是突然发生的还是积累而来的？

A：分为两种。一种就是本能的灵感，谁也不知道它是怎么出现的；另一种就是在积累更多以后，你可以把脑子里灵光一闪的想法捕捉和表达出来。就好比画画一样，只有想法却没有技法的时候，很难表达你想要的东西。

Q：您如何面对天马行空却有悖商业逻辑的灵感？

A：我觉得创新是这个时代最大的奢侈品。在目前的大环境下，创新意味着需要付出巨大的代价，这种代价不是总能有所收获。所谓的商业，其实就是已经被很多人验证过的还不错的东西，但是我愿意做一些吃力不讨好的事。

Q：在目前的社会现状下，其实年轻人也在思考，所有人似乎都在追求快速成功、快速赚钱，这成为了衡量一个人是否优秀的唯一标准，您怎么看？

A：以前我去参观紫檀宫的时候，里面所有家具都是由工匠们一点一点手工打造的。家具非常精美，但他们的创作环境却很差，这个时候他还会告诉他的子孙后代继续做匠人吗？所以当他们在精神层面得不到应有的尊重时，当然需要物质的东西去替代。

Q：您觉得在目前这个浮躁的社会，还有可能做出能与紫檀家具相媲美的产品吗？

A：60年代的产品之所以那么好，是因为在那个时代下足够的时间、停滞的科技和落后的技术，来让人们有足够多的时间去钻研。今天再做当代设计、当代艺术，留给我们想象的空间并不大，但还是有机会的，虽然前人留下的模板已经固化了，但我们可以在内容上有更多发挥。

Q：对于您自己创立的品牌（木美Maxmarko；CHEN DaRui），您愿意做相对更多商业化还是更多创新性的设计？

A：创新和商业两者之间是协调的，不一定要有所分离。商业就是你现在的日常应该是什么样的，在我们今天看来商业化的东西，在未来回望，也有可能成为经典。

 现场花絮