他， 曾与柳传志 、汪小菲 、李湘和王岳伦同期被《时代人物》 收录；撰写的文章在多个权威 杂志发表， 设计作品被专业杂志与一 线国内外平台收录；

他 ，曾多次站在国际设计行业的至高领奖台上，却拒绝被外在的节奏和簇拥的名气 、光环所 裹挟 ，执意做一名“设计的先行者”；

他 ，所完成的项目遍布中国 26 个城市 ，设计的工程量约 175000 ㎡ 。 国 内首家“大型国际商 务运动主题展卖与体验中心”， 北京尼奥广场购物休闲中心的空间设计便是他的手笔；

他 ，29 岁便成立 了 自 己的公司， 没有商务， 没有市场， 靠着 口碑效应和老客户推荐， 满负 荷运转。

他， 就是设计师张伟。

2006 年成立尚构装饰设计， 专注于地产室内空间设计领域， 提供地产全案室内设计解决方 案和 一体化服务，在行业内享有很高的知名度和认知度 。近年来，他带领团队围绕着中国经 济发达城市展开了各种类型的建筑及室内空间项 目，为城市居民居住环境建设、商业空间升 级改造、社区公共综合体建设等领域作出了极大贡献。他把自己对中西方文化和艺术的独特 见解和演绎，巧妙地运用到建筑空间设计项 目 中，创造出巨大的商业价值与社会价值，风评 极佳。

对 一 个设计师来讲 ，最重要的是用作品说话 。从业二十余年，张伟 一直坚持以产出高品质的 作品为 目标， 不断锤炼 自 己的技艺 。 让我们一起走进张伟的项 目， 读懂他的设计之道。

用设计的笔触探索东方文化：博林 ·苏建云工作室

“博林 ·苏建云工作室”坐落于中国园林之城，人间天堂苏州。承接该项目时，张伟脑海闪 现过一首诗： 白首重来 一 梦中 ，青山不改旧时容 。乌啼月落桥边寺，倚枕犹闻半夜钟。后来 复盘项目，他觉得原因有两个：一是古之君子必佩玉，而今佩玉传统不复昔日盛时。虽然今 日爱玉者依旧有很多，但更多是出于价值或美观，而非对品格的追求。二是项目所在地触发 的情景记忆。他本来就是江苏人，自大学毕业离家北上，如今故地重游已是人到中年。 “人 面不复，青山依旧；传统不复，美玉依旧。变与不变间，有相通的情感在流动。”

项目是新锐玉雕刻师苏建云的工作室，集中国当代和田玉文化的收藏、保护、展览、雕刻、 销售为一体。换而言之，这栋总面积七百平米的小楼，既是工作室，也是展示厅，还是销售 门店。此外，项目所在街道繁华，玉石雕刻商家云集。竞争激烈的市场，项目品牌形象，如 何脱颖而出显得尤为重要。复古设计是大多数玉器店面设计的首选，而张伟的设计做到了“复 古而不古板，实用而不花哨”，在落成当年便获得 2018 年苏州市姑苏区“最具人气珠宝”商 家 TOP1。

张伟保留了建筑的主框架，只拆除了户外楼梯，以一面白墙代之，上书“博林 ·苏建云工作 室”。白墙黑字，醒目又简洁。伸出街道的凉棚屋檐过于霸道，方寸必争非“善”道，一并 拆之，小楼外观体态因而显轻盈，再植上数杆竹子遮挡室内外过于直白的视线交汇，婆娑的 光影亦得以照映墙面。室内大堂采用新型的装饰品“铜雕壁画”来形成记忆点，相比传统墙 面绘画或油画更耐观赏。白玉金边素瓷胎，雕龙描凤巧安排，在铜雕的映衬之下，玉器的复 古风情更显。洽谈区没有选择过多的陈列品，仅以窗外天然街景作画装点空间。会客厅布置 以传统桌椅， 以此彰显品牌的古典文化，营造优雅洽谈氛围。

有些设计，为眼睛设计；有些设计，为耳朵设计；有些设计，为心灵而设计。为眼睛而设计 流于形式堆砌；为耳朵而设计失于盲从附会；为心灵而设计，发心于善，方能止于至善。在 苏建云工作室的设计中，张伟已经超越一般设计师的思考，更像一位文化行者，用设计的笔 触探索东方文化，带着“唤起人们对传统文化的认知与觉悟”去展开设计。他以设计为线， 串起包括历史、人文、艺术、民俗等文化门类在内的中国传统文化要素。他关注当下的材料 与环境，尊重每个项目特有的“属性”，尽量满足业主需求的同时坚持他所推崇的设计理念 “善”。东方美学正在走向世界，向人们呈现自己的美学风貌。我们有理由相信，深入认识 东方文化精神的张伟，可以走出一条独特的发展道路。

从东方到西方的空间媒介：鸿坤花语墅

中国文化对自然是一直怀抱着非常深厚的情感，而且中国人是认为人与自然是应该相应合一 的，中国的园林设计、建筑设计都以对自然的模仿作为美学标准，比如江南园林，岭南园林， 皇家园林，都是以自然为师的典范。张伟出生在江苏，江苏境内有很多园林，始建于北宋时 期的古老园林沧浪亭，地处苏州姑苏区狮子林，都曾给过他滋养。他的童年住在湖边，暮色 低垂时看燕子飞过，湖水一漾，荡起粼粼波光。现在他定居北京二十四年，设计的项目遍布 大江南北，从中国北方城市黑龙江哈尔滨，到中部城市山西富平，从东部城市山东烟台，到南部城市福建漳州。他说，始终记得燕子飞时，留在湖面上的光影。

受中国传统的建筑形式、丰富文化内涵的影响，张伟建造了一个丰富而充实的物质世界，也 塑造了一个具有东方人文环境特色的精神世界。然而张伟并未固步自封，而是积极学习西方 的美学理念与技法，将东西方的观念糅合并外化体现在他的空间设计作品之中。由他设计的 鸿坤花语墅既能看到鲜明的东方美学表达，又有西方美学精神的渗透，现代与古典在这一设 计语境中找到了和谐之魅。

鸿坤花语墅位于天津市唯一的半山区县蓟州，山居九重境，繁静半幕间。设计作品融合当地 山之形态、文化，提炼大自然的元素应用，糅合现代时尚的设计理念与新技术，打造沉静隽 雅的桃源空间，完美地将地域文化特色恰当地融入设计作品中。中式的秩序和韵律、平衡与 对称，写意为理想，泼墨为主题，几番变幻，收放自如，东方精髓呼之欲出。

每个设计背后都有一个价值观。作为设计师，正向的价值观很重要，其次是逻辑思考能力。 张伟用设计作品搭建出一个从过去到未来，从东方到西方的空间媒介，不但将城市的肌理蕴 含其中，他还在试图用自己的设计触及人的心灵，去拉动人与自然交流的回归。那些细微处 的心灵唤醒，像一股润物无声之细雨，慢慢浇开人们心中的花。格物致知，以物及人、及文、 及事、及史，进而推动对中国传统文化与西方文化的交流融合，从这个角度来看，张伟无疑 是一位真正有理想、有见地、有大情怀、大格局的设计师。

未来感场景叙事中心：即墨机器人办公空间

2021 年 1 月 29 日，为全球建筑空间设计界瞩目的 2020 美国 IDA 国际设计奖获奖名单正式 发布。中国设计师张伟领衔的北京尚构装饰设计工程有限公司设计团队，凭借《即墨机器人办公空间》项目作品的匠心独运，从 5000 份报名作品中脱颖而出，夺得 IDA 2020 至高殊荣。 评委对作品做出这样的评价，“该作品以营造身临其境的科技感、触手可及的智能气息，令 整个办公空间与无尽奇幻遐想相拥，与无界文明智慧同行，携时空以遨游、见未来而独秀。”

同年，该项目又获得 2021 年第十九届国际设计传媒奖年度办公空间大奖金奖至高荣誉。《现 代装饰》杂志第 473 期对《即墨机器人办公空间》进行特别报道，篇幅长达 8p。以国外设 计项目和建筑项目为主要报道方向的杂志中，《即墨机器人办公空间》项目是少数的特殊存 在。《现代装饰》的主编表示，杂志的选题标准将重点放在“未来感”“对社会与环境的回 馈”“人居和谐”等几个方面，《即墨机器人办公空间》与一流杂志的主旨思想上的高度一 致，决定了项目被重点报道和广泛传播。也同时让行业看到了，中国原创设计始终走在世界 的前沿，并持续带来惊喜。

即墨机器人办公空间，以展厅的形式打造了连接科技与智能，现在与未来的现代空间。它承 载着人类对智慧的思考、现代与未来的联动、建筑与城市环境的交融。展厅充分利用了空间 的布局动线，由浅入深地阐述了机器人发展之路。空间设计上，采用了黑与白的对比、光与 影的交错，营造未来感与氛围感。包围式的沉浸空间里，融入了恰到好处的数字多媒体设计， 营造出拥有呼吸与想象空间的展厅体验。在冷色调的未来感科技感展厅中，通过另一种质感 与真实，回顾企业的历史与荣誉，在视觉、听觉、人机交互的填充下，企业在“科技感”外 壳下释放真正的实力内涵。

张伟以时间轴为线索，分别以过去、现代、未来三个时空概念，将展厅分为古代展厅、现代 展厅和未来展厅，并采用“时空隧道”衔接，其流线的造型带来一种面向未来的想象力，无 限延伸、 扩张，引人深入探究。人类对未来总是充满各种向往与想象，充满科技感的办公 室装修总是能让设计师迸发出更多设计灵感。张伟巧妙运用镜面不锈钢、明镜、亚克力、金 属装饰等材料，将光与映像完美结合。时空隧道穿越古今，成为通往未来的出口，大量特殊 造型的加入，既丰富了空间层次感，又拉伸了空间长度，营造了未来科技时空的视觉盛宴。

不止东方意境信手拈来，未来科技感照样玩转。纵观张伟的项目作品，大多数都具有地域文 化特征，同时兼具先锋性和时代性。随着设计履历和过往项目的积累，张伟逐步构建出一套 关于人与空间的审美体系和设计方法，并基于此推出了系列代表项目。张伟说：“我所理解 的设计是一直在已知与未知之间的不断探索，所有的设计存在于，在认知的基础上对未来期 待所产生的美好创意，这才是设计之真谛。”

五感交融的现代空间：大学资产经营办公项目

张伟不爱说话，唯有谈起项目，滔滔不绝、如数家珍。他不止擅长口述项目，还画得一手好 图。大学资产经营办公项目，他花了 15 分钟即手绘出方案并一举拿下。与敏捷的思绪相反 的是，在深化设计时他常常为了一张图纸而闭门不出反复推敲，因一个空间构思的完成而兴 奋无比，他说：“当你经过一番推敲得到一个空间构思时，你所获得的满足感是金钱买不来 的。”

一般设计师开展项目之前，习惯先找对标案例，再结合空间进行创作，以此避免走“弯路”， 提高“效率”。张伟对此很不认同，他认为空间好比骨架，而风格好比皮相，材料、颜色等 都是衣着妆容。设计要先定下空间“骨相”，然后再考虑衣着打扮的问题。要是根据皮相妆 容反推骨相，大概率会推演出来一个畸形的产物。他认为，不管是办公空间、商业空间，还 是地产空间，设计逻辑都是共通的。逻辑思考是设计师最需要加强的内容。空间骨架推演首 先要满足逻辑，逻辑建立的基础是多角度的，使用的角度、运营的角度、商业角度、性价比 角度、地域特色的角度，把所有的角度挖掘出来。要舍得下笨功夫，不能为设计而设计。大学资产经营办公项目位于北京，是一个富有现代气息的大学办公空间。在张伟之前已经有 两套同行的方案被否。张伟认为比起使用功能，更重要的是设计要传达的意识，在整体空间 演绎上要与建筑有机匹配。“在中国，室内是二度创作，只能屈从于建筑，这是与国外项目 最大的区别。国外的空间是从建筑开始，国内是从室内开始，那么室内设计就要研究建筑本 身的特点。”

大学资产经营办公项目的建筑是一个钥匙的形状，张伟从两方面推断：一个是空间与建筑的 有机匹配，在满足功能的前提下去找逻辑，二是项目本身位于大学校园，把钥匙用来开启人 类智慧的意境表达出来。据此，落成空间延续了建筑钥匙本身的形状，用一条环形的通道， 把中间核心区域设计成会议室。全透明的椭圆形在中心位置，外面围绕的绿植架、绿化池形成台阶把大学阶梯教室的意象引进来。

张伟认真思考了“大学的办公空间是用来做什么的”问题，并运用空间形态中视觉、听觉、 触觉、味觉、嗅觉这五感之间的通感效应，化为感官体验来表现人与空间的交融演绎，将空 间形态运用规律与国学情怀相结合，以包容、交流、创新来连接人与人、人与空间、空间与 空间的相互关系，采用了打破及重组的手法关联空间，通过不同材质之间的碰撞融合，将空 间形态运用规律与项目自身相结合，打造全新感官体验式办公空间。

大学资产经营办公项目前后历时三年，2019 年设计，2021 年验收，在验收当年便获得第十 届中国国际空间设计大赛 (中国建筑装饰设计奖) 金奖。该大赛的作品分为酒店、餐饮、商 业、文化、办公等 13 个类别，共计征集作品 7580 套，经过初评、复评、终评三轮评审，大 学资产经营办公项目可谓是过五关斩六将。奖项无疑是对设计水平至高无上的肯定，其影响 力有目共睹、众所周知。同年还拿下，2020-2021年度Top10国际最具影响力知名设计师大奖以及第三届日本IDPAAWARD国际先锋设计大奖。张伟对此表现得非常平常心，他说：“我们的项目能多次问鼎国内 外奖项，对团队来说是鼓励，也说明中国设计师无论是在国内还是国外都大有可为。

结语

每一位设计师都不会喜欢过于机械的重复，张伟亦然。他尽可能避免重复类似的项目，做到 一个项目一个样子。读懂一位设计师最好的途径莫过于走进他的项目，走进博林 ·苏建云工 作室、鸿坤花语墅、即墨机器人办公空间、大学资产经营办公项目四个项目，我们看到的张 伟以广博的学识、丰富的经验、兼备建筑与室内设计的双重理论修养，辅以极致的美学，富 有文化和精神的内涵，到达了世人所瞩目的设计巅峰。

比起张伟的其他作品，如北京人民广播电台办公楼改造工程、北大资源集团批量精装修产品 线研发设计、北京尼奥广场购物休闲中心的空间设计、北京首都体育馆安踏专卖店装修工程 等项目，这四个并非最大型、最亮眼的存在，却更能代表他多元化的设计理念。“不同的项 目提供着不同的机会，减少重复，意味着更多可能性。 ”

张伟心里有一个愿望，就是将中国高效和敬业的公司文化带上国际舞台，将中国原创东方的设计精华融入西方审美，在互补与成长中吸收优质的设计理念，探索出一条更广阔的设计之 道。经过四年的铺垫和准备，尚构洛杉矶分公司正式启动。在风起云涌，浮沉加剧的大环境 之下，我们祝愿张伟在国际市场的耕耘能开出美丽的花朵。

作者：俞菲