在本案宜兴和子SPA会馆中，因当地多山水竹林，设计师范日桥以被称为「宋画第一」的《溪山行旅图》为灵感，通过反复抽象，直拟 SPA 会馆五层楼宇为「山」，中通「峡谷」，内植「竹林」，戏「水」安「亭」，将《溪山行旅图》揉入楼宇骨架，成为其底层文化逻辑，在意象上共生。又借切换山林场景的手法，获得空间内外不停翻转的错离体验，唤起人们获得尘世抽离的观感，进而丰满空间体验。

设计师不囿于传统文化符号，以独特当代美学解构并重构传统元素，再生、玩味并回归传统文化内核，让人们获得全新的文化归属感。

 

人们对传统美学、历史文脉的记忆虽由来模糊，但依然成为一种潜在共情力被激发唤起，人们在当代不断变化的语境下，重新思考「看见」什么。

 

01/

引子与拟景

 

-石径间滩头上-

 

山有小口，仿佛若有光。

便舍船，从口入。

初极狭，才通人。

——《桃花源记》

 

 

石径通幽谷。虚实相生的开场，如桃花源前缘溪行，循循善诱之间，恍然立于幽谷之下、山门之前。聊当滩头看石，隐约间听壁上细涓成帘。

 

设计师以宋为锚，留白足够余地，掩内室楼庭于通幽尽处，生竹林低亭于光幕之间，虚与实，光与影，在空间交错呼吸。

-忽如壁上林间-

 

于无声处听涓涓壁帘

过石径间惊簌簌竹影

被极致抽象的规整线条，是属意当代的克制浪漫，于纵横间流露出文人诗意，想象力编织成图。

 

古与今在此转场与交换，一切似是而非。

 

纵贯的灯光如练如瀑，「涓流」借着光影在流水石上「淌过」，恰如《溪山行旅图》中山壁上密如細雨的笔触（雨點皴）质感。

 

循级而下，光浮帘垂，如盖如亭。

-光影如晦如明-

北宋书画家米芾曾以「深暗如暮夜晦明」评价《溪山行旅图》。范日桥亦深谙其妙，光线既不晦湎消沉，又不过于刺芒碍眼。

 

暖光与虚白交替使用，沉暗色伏幽雅之境，浮莹光点心绪之明。

 

古意与新境同频，晦暗与明境相生，人们在此延伸无限遐想。

天花交错的格栅，似竹林交织，作为贯通上下灯管外的层次补充，在天花中向后退去、成为错落有致的背景。

 

格栅圈起一隅茂林，其间涓瀑垂落，连接空间上下。

 

-重新编译传统-

 

远处堆叠的木雕垒起「溪石」，近看「月映」被一盏孤灯点亮。

 

细密的「雨点皴」在「月晕」下明灭浮沉，「水」的肌理游走在壁上凹凸光影之间，成为 SPA 会馆重要核心要素之一，无处不在。

 

设计师打破惯性思维、重新编译传统人文元素，将其融入现代审美骨架及认知秩序中。虽不真见山林溪石，却如临画境，曲水流觞，碳炉烹茶 。


02/

解构再重构

 

-重构翻转错离-

 

当我们在做空间的时候，如何让传统的东西呈现现代的感受，首先是要解构，再重构。

——范日桥

「天」是倒悬的「镜湖」。

 

不同量体交替出现，翻转倒置间，山林被解构、再重构，境心错离。

 

抽象的几何体，并不需要如何炫技，工整有序，却于微妙颠倒中另生世界，如镜湖倒悬，似竹下生石。

 

摹景卻又不拘于写实，写意又落于工整量体，以现代手法重拟传统美学秩序，在此秩序上，万象新生、貌离神合、似是而非，横生美学妙趣。

 

-人间端方雅圆-

 

直线与圆梳理规置着场景，繁复的想象力因高度克制的抽象手法，生出贴合文脉的端方来，清丽和雅。

 

窗门被去掉繁饰，只笼清光虚白，内里桃源。人们仿佛于窗格中窥得人间清欢，又陷落在层级陷落的长长壁灯里，从中望见庭宇次第，路遥灯明。

 

新与旧、去与舍，拿捏的恰到好处，于保留和创新中重新平衡独特格调。

 

 

-不拘轻巧比喻-

移步易景，被嵌入当代语境中的「碧潭、皱石、青苔」 ，被轻巧比喻，只表意境，无论小大。

 

规整细密交织的网格中透出光晕，与粗粝的山石、浮绒的绿苔形成肌理与形态的对比，新意从古境中脱颖而出。

 

设计师以传统文人墨画为杖，在历史与当代之间，重新寻找一种美学尺度，表里诗意。既是姿态，亦达情感。

 

借势文化维度，赋能不同美学角度，人们在其间获得的是一种深层的文化归属感。

 

03/

梦幻内外间

 

-层级峡谷峰峦-

 

品牌的文化溢价是很关键的因素,同时我们要强调的一点是文化是品牌的底层逻辑。

—— 范日桥

 

精彩的是，楼宇本身被架在层叠的「山峦」之上，将「山水」融入整个骨架，混然成势。

 

密集的格栅纵贯上下，如瀑倾泻，如生晚林；石构横穿期间，下瞰有谷，上作千仞，整个山势纵向生长，又横向连接。

 

峰峦在抽象隐忍的设计语言中，现其山势，隐其机锋，生出全新不同的美学享受。

 

《溪山行旅图》仿佛被刻在基架中，成为建筑的底层逻辑。

 

宋画美学、历史文脉影响着每个人，虽由来模糊，却有着广泛的共情力，古老交叠着新生，时间串联起空间。

 

范日桥以现代手法重新酝酿，激活了这种潜意识中的内在活力，现代结构与古老韵味相互融合，高雅的格调中，盈满创意。

 

 

-虚实内外之间-

 

椽木修得飞天势

月落半崖在几峰

 

真实与虚境同时升起，情境与想象相互映射。诗画、自然、当代美学重重交织，互为前提。

 

设计师并非单纯拟景自然、回溯历史、再现诗画，更着意刻画了当代生活下的内心经验，兼容梦幻与现实、传统与新生。

 

内外虚实之间，人们借此重新思考，在时代不断变化的语境中，我们「看见」什么。

 

 

-参差岩石新门-

 

洞门烟霞遮

洞里神仙谁

 

参差不齐的岩口，错开前后，打破空间纵横的规整。

 

剥离了循规蹈矩、和常规路径之后，人们便得以从不同心境重新审视这个世界，企盼新门，探索可能。


04/

诗意共情力

 

-融入生活愿景-

 

阳光掠过格栅，织就光阴，涤荡尘嚣。

 

设计师摒弃繁饰，用最质朴的光影，塑一室静谧，享身心轻松，怜时光流逝。

 

在成为直白的商业属性之前，人们首先接纳了其与历史美学、与自然、与生活之间的记忆关系，其中的共情力和诗意也成为建筑的愿景，牵动着每位来访者的心绪。

 

-再绘壁上花池-

以水为题眼的 SPA 会馆中，设计师善从无水处「生水」，水案脉络贯彻场域始终，或浮壁上花池，或观涓瀑褶石，让访客探索自己的山川、水瀑、小池。

 

奇想与野趣并存，诗意与拙朴共生。

 

-此间总向春里-

用质朴表现静谧安然的生活，在通直与圆润的线条之间，阅读古典与当代交织的优雅。

 

壁上春意被浆土挽留，痕浅梦深。又悄悄爬上枝头，缀满青葱。

 

局部的小型拱顶让空间不显逼仄，步步升景，总向春里。

-于无水处生水-

 

大地色系的室内，安稳而宁静，除了一「池」精致「繁花」装饰与拱顶搭配，皆落于方圆之间。

 

枝蔓在垂落的温暖吊灯下安静生长，圆润的单人沙发，恰到好处的弧线，没有繁复的添加，如河中卵石，舒适优雅。

 

墙上「蜻蜓点水」，与「花池」遥相呼应。

 

空间不只是SPA会馆，更是生活美学，自有闲趣。

 

-浮芥草叶游曳-

三人的SPA间，春意如浮芥、草叶游曳于墙上，灯光如月光般朦胧透出，与枯藤点翠的禅意相互融合。

 

外拟楼宇为「山」

内转山林溪石场景

 

境心错离、貌离神合

再生、玩味、回归

 

借势传统文化内核

唤起广泛历史美学共情力

 

于当代美学语义间

重新「看见」传统

△轴测图