“一个设计师，终其一生，能做的设计有限的。可能我从开始做设计，到退休，总共能做的酒店设计也就二三十个，所以设计师要小心认真地对待自己的每一个设计。而如果你对你的每一个设计负责，当有设计项目来找你，你就要反过来问对方，为什么我要花心血在你的项目上？为什么我要把你的项目变成为人生二三十个酒店设计中的一个，你应该说服我，而不应该像现在这样恰恰相反。

——伍仲匡

他是土生土长的香港设计师之一，浸润设计领域长达25年；他是国际酒店设计领域备受瞩目的中国设计师，向世界展示华人设计师的风采；他善于将历史、艺术和文化融入自己的设计之中，对作品的每个细节都抱着认真和执着的态度；他是AB Concept(奥必概念)的创始人之一，带领公司发展成为亚洲最具前瞻性与国际知名的建筑及室内设计公司之一；他的一生，都和设计“纠缠不清”，因为设计，他走向世界，有机会深度了解不同地域的文化和细节，设计是他和世界沟通的窗口，他是伍仲匡。

伍仲匡简介

伍仲匡

AB CONCEPT 奥必概念 创办人

伍仲匡毕业于香港理工大学，在国际知名酒店、顶级住宅、及一流的餐饮及商用空间的室内设计领域深耕25年。 他的作品灵感来源于当地文化习俗与自然美学，运用现代的诠释方式演绎传统与传承。不论是大胆运用色彩与结构，抑或采用新旧配搭的格调。

伍仲匡毕广泛活跃于多个国际设计论坛，并积极支持本地青年设计师的事业发展。伍仲匡亦是英国特许设计师协会资深会员与APHDA (亚太地区酒店设计协会) 的副会长，其热心参与清华大学的校园企业合作项目，致力于发掘及培养未来设计人才。伍仲匡同时也是Hotelsmag.com的固定专栏作者。

【采访实录】

设计是我的窗口，是双方面的窗口，是别人看我的窗口，也是我看细节的窗口。

其实我是一个挺贪心的设计师。我常常说，设计是我的窗口，是双方面的窗口，是别人看我的窗口，也是我看细节的窗口。

如果我做餐饮空间设计，可以有机会和厨师深度接触。我非常欣赏厨师的思维方法，尤其是米其林三星餐厅的厨师，他们是做一种感觉出来；如果我做私宅设计，我会跟业主变成好朋友，因为他的生活、作息习惯都都要了解；如果我做酒店设计，酒店设计客观上要求“国际化”，通过酒店设计，把我带到伦敦、法国、葡萄牙、纽约、米兰等全球的一线城市。我去这些地方做设计，需要和当地的人交流，了解他们的文化、工艺、饮食习惯。我在做设计的过程中，深入了解各个客户和不同地方的文化和细节，设计是我看细节的窗口。

设计也是别人看我的窗口。基本上，我每到一个地方做设计，可能两三年的时间，变成一个很精彩的文化交流活动。做出很好的设计作品，我的设计作品就变成我在外国的窗口，老外通过这些设计作品了解我，

对我来说，设计就是生活

设计就是生活，生活就是设计。当设计师是蛮幸运的，如果是去餐厅，其实也是去感受不同的空间；如果去旅行，在过程中也会关注各种空间和设计，所以既是在学设计，也是在生活，很难分开。可能去博物馆，对于大家来说只是单纯的欣赏展品，但对于我来说，可能一个很多年前的小杯子、民族服装上的小装饰，都会给我灵感。作为空间设计师，我们永远存在于某一个空间之中，基本上，到哪里都是工作，是汲取灵感的地方，对于我来说，也是生活的一部分。

我不会刻意把中国的元素放到空间里

我常常会问自己，我是一个好的设计师，还是一个好的中国设计师。首先我是一个设计师，是一个好的设计师，我有东方的细节的感官，敏感度，是特别细的。中国是我的根，中国文化是我的根源，我把它看作我的灵感来源。我会关注东方的一些细节、美学和层次，但是不需要总是很明显的运用“中国红”，这样放在空间里会显得很突兀，这种做法就很老套，因为你太刻意的强调自己是一个华人设计师。

很多老外喜欢东方的细节，他们来到中国或者周边国家的酒店，感受“人情味”，我们款待客人的方式，和我们的一些独有的细节，在欧洲等其它地方是感受不到的。当然，欧洲人也有自己关注的点和细节，和我们东方的细节是不一样的。他们来到亚洲，香港，会觉得我们的服务非常好，非常精致，非常的到位。中国有一种传统是“有朋自远方来”我们要招待得很好，这是我们东方人的细节和文化，要用合适的方式把它放到西方人的设计里，把他放到你设计的，从设计表现出来，但是又国际。

当下中国，越来越多的人涌入设计行业，加入到设计师的阵营中。对于这些年轻设计师来说，如何规划自己未来的设计之路才能更加顺畅、少走弯路？本次采访中，笔者将年轻设计师可能面临的诸多困惑，抛给这位深耕设计领域25年、并在国际设计领域占有一席之地的设计师，他均给予解答，希望能给众多的设计师以启发和思路。

伍仲匡：给年轻设计师的建议

·年轻设计师要清楚自己做设计的目的

如果你要变成超级富豪，就千万不要当设计师。做设计师，如果用心做，会有蛮不错的生活水平，因为设计师的工作本身就是一种享受，一种生活方式，这是我们工作的本质，当然，也会赚到一点钱，但是不会太多。如果你想要变成亿万富豪，可能做设计师这样的工作就比较困难，反而从事金融行业会更容易一些。我们设计师，真正是要通过时间的积累去一点点成长的。

·年轻设计师要了解自己有没有做设计的天赋

做设计是需要天赋的，要看自己适合不适合做设计师。几千种颜色，为什么偏偏挑选这两种颜色进行搭配？为什么这个图案好看，另一个图案不好看？当然也会有一些理由，但是这些理由不是绝对的，很多时候，就是一种感官的感性反应，这就是“第六感”。在此基础上，慢慢的经过时间的积累，经验越来越丰富，原来颜色要这么拼，这种第六感越来越强。作为设计师，一定是有某一个基础的，我碰到过，有一些人确实是没有这个基础。

·设计师要找准自己的定位

我以前以为好的设计师是有标准，后来发现，其实并没有。好的设计师没有固定的标准，对于有的设计师而言，能做好的项目，即是“好”；对于有的设计师而言，把设计标准化、普及化，不做高端，产量很多，每一个设计都中规中矩，也不错，因为他推动了设计的普及化。

要想当一个好的设计师，你一定要找准自己的定位，是想做“精品”，还是要“量产”，米其林三星餐厅的精致和麦当劳的量产本身是有冲突的，一个是品质上好，一个是在产量上高。

对于我来说，我希望我做真正“高端”的设计，我不介意它的产量小，但是我会为了这个设计和欧洲、日本、中国等各个地方的艺术家、工艺家共同交流，哪怕一个小小的门把手，都非常认真仔细的研究，努力做到极致，我享受在这一过程中的乐趣。

·靠作品说话，专注于作品才能少走弯路

对于年轻设计师来说，花费很多多时间在社交上、认识很多人对于未来并没有绝对的影响，作品才是真正起决定作用的，它能帮你接到你心爱的项目，所以对于设计师而言，之前的项目有没有用心很重要。

少走弯路的意思是，每当你接一个项目时，要清楚想要从项目中获得什么，是为了钱还是真正对项目有感觉，可以做得很好。可能有些项目的设计费并不是很高，但是如果你觉得你做这个项目可以表现出想要的东西，就不必再考虑设计费的事情，认认真真把项目做好就可以了。

·设计是没有终点的过程

做设计，最享受也最痛苦的就是不能有百分之一百的完整。设计师设计一个空间，我画完一期，永远没有最好的一期，这是在设计学校的第一天老师给我们讲的，设计永远没有最好。每一次绘图，总有可以改善的地方，其实可以一直改下去的，没有终点的，我们这个行业是没有终点的一个行业。

最重要的是你要在有限的条件内做出最好的设计。假如一个客人需要明年开业，不可能无限制的打磨和完善“设计”。设计是整体的“规划”，不止包括空间的设计和材料的成本，还包括时间的规划和安排，设计真的是蛮复杂的。

9.22日，伍仲匡老师出席ELLE DECORATION家居廊×科勒精选“精进·设计中的变革”主题论坛，活动结束后，腾讯家居记者对伍仲匡老师进行了独家采访，本文为此次采访内容整理。

关于奥必概念

自1999年成立以来，AB Concept （奥必概念） 已发展成为享负盛名的国际建筑及室内设计公司，赢得多个全球知名酒店品牌、豪华地产项目发展商及高级餐厅品牌的认可。

由两位创办人伍仲匡 (Ed Ng) 和颜学添 (Terence Ngan) 掌舵，AB Concept被誉为亚洲最富创意及整全思维的国际知名建筑及室内设计公司之一。

奥必概念屡次获得多个业界国际知名的设计奖项及荣誉，包括年度金钥匙大奖、酒店设计大奖、国际酒店及房地产大奖。

设计项目遍布亚太、中东、欧洲等地区，包括：四季酒店、文华东方酒店、瑰丽酒店、W酒店、华尔道夫酒店、香格里拉大酒店、CÉ LA VI。同时更是许多从香港指标地区直至法国南部蔚蓝海岸边的私人豪宅的指定设计公司。