-
论道·设计价值与价值设计 朗生集团携手广州设计周联合举办新商业空间设计师(深圳)私享会
11月19日下午 14:00,由朗生集团与广州设计周联合主办的“朗生会&NCA新商业空间大奖设计师深圳私享会”在朗生深圳运营服务中心南山展厅隆重举行。朗生集团董事长凌开舟先生率多位高管与广州设计周品牌总监李尹婷女士莅临现场,东木筑造设计创始人陈贤栋先生、矩阵纵横合伙创始人刘建辉先生、香港环亚联合设计创始合伙人孙丽芳女士、德硅·雷诺丽特中国品牌中心总监沈晓莲女士作为特邀嘉宾与来自深圳的近60位精英设计师也一同参加了活动。
2021-11-22 -
OFT新作丨“设计+新零售”浪潮下的未来影院
【腾讯家居 设计频道】“新零售”是近年来的绝对热词,它是一种商业概念,也是一种全新生活方式,随着“新零售”的发展,以电影院为代表的传统文娱空间也进入转型期。2019年,OFT设计受邀为UA在香港K11 musea的新概念旗舰影院——K11 Art House做全新店面设计,在这次空间实验中,OFT设计以[设计+新零售]概念打造出亚洲首座以雪山山居为主题的未来影院,率先为“娱乐综合体”影院提供参考范本。K11 musea是亚洲现象级艺术购物中心,也是世界第一个文化零售目的地。因其擅长对城市人文生活传统、历史地理进行多维度整合,使城市人文艺术及生活文化得以活化(“Revitalize”)、重塑 (“Retransform”)和再生(“Recreate”)而闻名。如何为顶级文化策展IP打造一个吸引消费圈层共鸣的电影院?OFT与UA认为,延续K11艺术与文化零售DNA是破题关键。K11 musea的多元文化生活区模式,也为孵化未来影院带来新启示:跳出单一消费场景,将社交、购物、餐饮与艺术引入影院。首先,K11 Art House突破性引入香港首间MOOV Pop-up 音乐商店,MOOV Pop-up 是类似虾米、网易云的线上音乐平台,首次选择在高端影院落地,除了作为影院视听延续外,也希望可以探讨线上到线下的更多可能性。同时,在公共区域开展“微醺计划”,设置开放式酒吧——Sake Bar,为观影前后提供穿越现实与虚拟的盗梦空间。而观影区则分为White Box与Black Box两种不同功能导向的影厅。White Box作为多媒体活动区,为话剧、音乐剧的演出提供专业展演设备与场地。此外,还开辟全新独立展览空间,由K11 musea专门引进亚洲的首个“戛纳电影周”(Festival de Cannes Film Week),便选择在此举办围绕电影和电影衍生的文化活动。有别于White Box的开放,提供个性化观影服务的 Black Box 更显私密。影厅内“第三空间”的出现,突破了影院既有氛围,也满足了熟人社交环境需求。从某种意义上来看,Black Box正在重新定义影院社交。通过一系列的布局,OFT与UA细分出至少五种消费业态,把K11 Art House构建成为一个复合型消费场景。当然,要成为真正意义上的“娱乐综合体”,不仅只有新商业逻辑搭建出来的空间叙事框架,故事的引人入胜,还需要设计师从业态跨界、空间情境、商业美学等多重维度去实践。?商业设计本质是为引导消费行为和创造新奇体验,以实现商业空间价值力Max。在场景化体验上,OFT除了在商业模式上延续K11基因,还通过对城市文化与自然生活进行整合,致敬K11 musea 对文化的活化、重塑与再生。香港是世界上运转速度最快的城市之一,它的繁忙与拥挤也对应着开放和包容,在这种城市精神包裹下,K11 musea探讨在地文化的同时,也将世界文化纳入其中,多重文化的交融、生长,把消费者带离熟悉语境,进入沉浸式陌生体验中。OFT深谙“陌生感”为空间带来的化学反应,因此在设计上反行其道,选取遥远净土——瑞士雪山的生活片段,把传统风格山居建筑搬到现代化商业空间之中,以唤醒香港居民精神上对「自然生活」的渴求。这个K11 Art House无边际的灵感盒子中,新商业逻辑与旧传统元素,开始成为彼此的影子与参照。K11 Art House在造型、材质、肌理、色彩、灯光上联通与K11 musea的共性,集合高科技理念,也充满历史行迹,让K11 IP在空间中得以延续。正如伍迪·艾伦在电影《午夜巴黎》中描述的,人人都向往逝去的时光,想回到更古老的时代。入口处采用一盏由多颗圆球组构的烛台吊灯,与周围散落的“星光”交相辉映,古典的圆拱形设计把时间线拉回昨日。现代灯具装置泛着古铜色泽,回应旧时审美,又不完全囿于传统。在自助售票区,采用屋中屋形式,为消费者带来心理上的私密感及安全感。连接大堂、走廊、酒吧及影厅的走廊,采用山居建筑的阔屋檐担当空间骨骼,大量天然纹理木材及天然石,充斥时间的粗粝感,OFT用重复建筑元素,把原本无关的物质组合、拼接,形成一个整体空间,在新的感官平衡中,完成对人文与自然的重塑。初次入驻香港的MOOV Pop-up 实体商店,是电影世界视听的延续。设计中未做过多符号化演绎,而是着重突出其售卖功能,把视觉中心留给空间主角——音乐商品,实现吸引更多观众驻足、购买的目的。开放式 Sake 清酒吧,为消费者在观影时间提供“微醺计划”,设计遵循空间功能的原始性,通过运用材质的质感与建构工艺,以天然原木与隐藏式灯光构成的天花,完成功能空间自然分区。通过走廊进入观影区,多功能表演艺术影厅Whitebox 中,米色高光涂漆板建构出起伏不定的天花,像向着沙滩朝圣的海浪,也像屋檐上积落的冬雪,呼应[自然生活]的主题。设计师用一种独特空间关系,消解消费者对商业空间的偏见。更显私密的 Black Box ,承担了高端个性化服务功能,空间右侧的独立休闲区,突破了固定座位的束缚。特别设置的沙发、衣帽架、洗手间,为私人聚会带来更轻松自在的体验,在此基础上,公共空间与私人空间的边界也进一步消融。此外,设计师考虑光的出现,能够削弱物理空间的孤独感,因此用不规则的铜质框线灯条,营造出戏剧上演前的奇妙氛围,寓意某种微妙平衡正在被打破。设计师通过组合不同特性材料,以探索功能空间之间的界限,卫生间利用大面积镜面,弱化外部空间的厚重,转向一种对轻盈自然的讨论,进而在新感官之旅中完成[自然生活]进化。K11 Art House的存在是对商业边界的探讨,也是一次多维场景消费解决方案的实践。邹卓明与张敬贵相信,[设计+新零售]必然会成为未来商业场景应用趋势及广泛存在的标配,把商业与文化融合再造时,新的空间秩序也正在发生。项目名称:K11 Art House项目类别:商业空间项目业主:UA院线服务内容:策划/室内设计设计机构:Oft Interiors主持设计:邹卓明/张敬贵设计团队:Shanny Cheung, Tobey Ngai项目地址:香港K11 musea项目面积:6034㎡>>关于邹卓明&张敬贵关于Oft Interiors
-
凶猛新物种NOME主办广交会论坛,与徐新、秦朔解读“新零售与设计”
NOME家居新零售设计革命,小业态大发展2017年,中国的恩格尔系数第一次跌破30%,已达到联合国富足型消费的标准;消费升级带来了一个趋势,人们的消费不是为了简单的再生产,不是简单的维持生计。
2018-05-03